كتب الدكتور : نزيه بدور.. عن الهوية السورية في الفنون والعمارة التدمرية.. محاضرة باتحاد كتاب حمص.. مشاركة: Nezar Baddour

الهوية السورية في الفنون والعمارة التدمرية.. محاضرة باتحاد كتاب حمص

2022-12-13

حمص-سانا

الأثر السوري في الفنون والعمارة المشرقية ومنها العمارة التدمرية كانت محور محاضرة رئيس فرع جمعية العاديات الثقافية التاريخية في حمص الدكتور المهندس نزيه بدور، واستضافها اتحاد الكتاب بحمص، حيث أثبت بالأدلة والقرائن وأقوال المستشرقين والمؤرخين أن الهوية السورية مهرت الحضارة التدمرية بصبغتها التي تناغمت مع منجزاتها وتطورها الحضاري والثقافي والتجاري لتنتج فنوناً عكستها آثار تدمر بروعتها ودقة تصاميمها وهندستها المدهشة.

وقدم بدور في محاضرته التي جاءت بعنوان (الهوية السورية في الفنون والعمارة التدمرية) لمحة عن نشأة تاريخ سورية القديمة والممالك الآرامية والفينيقية، كماري وإيبلا وقطنة وأوغاريت وصولاً إلى مملكة تدمر والتي شكلت أرثاً حضارياً بنقوشها ورقمها وطرازها المعماري واهتمامها بمختلف أنواع الفنون الثقافية والموسيقية والرياضية والمعارض والمسارح والحدائق والهياكل والأروقة والأعمدة والمدافن.

ولفت إلى أن اللغة والأصالة شكلتا أبرز مظاهر الثقافة التدمرية، فتدمر مملكة سورية آرامية ازدهرت في القرون الثلاثة الأولى بعد الميلاد، وشكل العرب جزءاً من شعبها، فيما يعود تخطيطها العمراني إلى الحضارة البابلية بأسلوبها الشطرنجي، لكنها اتبعت طابعاً شرقياً سورياً تبدى في الأغورا والمعابد التدمرية والأعمدة والتماثيل والمدافن والشارع الطويل.

ثم عرج بالصور والوثائق على السمات العامة للفن التدمري الذي تأثر بالفنون الكلاسيكية كالإغريقية والرومانية والهندية والفارسية، وكان النحت التدمري بمثابة مدرسة فنية بحد ذاتها، متوقفاً عند آراء كثير من علماء الآثار السوريين كالراحلين خالد الأسعد وسليم عبد الحق والغربيين أمثال هنري سيرنغ وهيرو دوت وغيرهم الذين أجمعوا على أن عمارة تدمر لم تكن هلنستية ولا رومانية بل مزيجاً من الاثنين معاً مع أصالة سورية.

حضر المحاضرة لفيف واسع من المثقفين والأدباء والباحثين

ما هو تعريف المسرح..مكان تمثيل المسرحيّة، وجمعه مَسارِح. وفنياً هو من أشكال الفن بتحويل نص المسرحيّة الأدبي إلى مشاهد تمثيليّة، يؤدّيها الممثلون.


تعريف المسرح
بواسطة:عمار نقاوه
٢ أبريل ٢٠٢٢م
المسرح :
المَسْرَح في اللغة هو مكان تمثيل المسرحيّة، وجمعه مَسارِح،[١]
وفي معناه الفني هو شكل من أشكال الفن يتم فيه تحويل نص المسرحيّة الأدبي المكتوب إلى مشاهد تمثيليّة، يؤدّيها الممثلون على خشبة المسرح أمام حشد من الجمهور. ويختلف المسرح عن المسرحيّة على الرغم من استخدام الكلمتين لنفس الدلالة في بعض الأحيان؛ فالمسرحيّة هي النص الأدبي المكتوب، وتشير إلى الجانب الأدبي من العرض المسرحي، وهي عنصر واحد من عناصر المسرح المتعددة، كالإخراج، والتمثيل، والأزياء، والإضاءة، وفنّ الديكور، والموسيقى، والغناء، والرقص في بعض الأحيان. وقد وُصف المسرح بأنّه أبو الفنون؛ لاستيعابه هذه العناصر الفنيّة مجتمعةً.[٢]
ويمكن تعريف المسرح بشكل بسيط على أنّه ظاهرة فنيّة قائمة في أساسها على لقاء واعٍ ومقصود بين الممثل والمُشاهِد، يكون في مكان وزمان مُحدَّدين، ويهدف هذا اللقاء إلى تجسيد نصّ أدبيّ ما من قِبَل الممثل للمتفرّج، مستخدماً التعابير اللغويّة أو الجسديّة أو الاثنتين معاً؛ بهدف تحقيق متعة فكريّة وجماليّة. والجدير بالذكر أنّه على الرغم من بساطة مفهوم المسرح إلّا أنّه لا يوجد تعريف واحد له مُتّفق عليه، ويتجلّى ذلك في تعدُّد تعريفات المسرح في المعاجم والموسوعات المختلفة. يعد المسرح شكلاً من أشكال التعبير عن المشاعر والأحاسيس البشريّة والأفكار المختلفة باستخدام فنَّي الكلام والحركة، وبمساعدة بعض المؤثّرات الأخرى، ويُعدّ وسيلةً للترفيه والمتعة أيضاً بقدر ما هو وسيلة للتعبير؛ فقد ورد في معجم مصطلحات الأدب مثلاً، أنّ المسرح يُعبِّر عن الإنتاج المسرحي لمؤلف معيّن أو عدّة مؤلفين معيّنين في عصر معيّن، كما عرّفه على أنّه البناء الذي يشتمل على خشبة المسرح، والمُمثّلين، وقاعة المتفرّجين، وقاعات أخرى للإدارة ولاستعداد الممثلين لتمثيل أدوراهم، كما يمكن أن يقتصر المسرح على قاعة المشاهدين والمُمثّلين فقط، وقد ورد تعريفٌ للمسرح في دائرة المعارف البريطانيّة ينصّ على أنّ فنّ المسرح يقتصر على العروض الحيّة المُوجَّهة بكلّ دِقّة، وبتخطيط مُحكَم لخلق إحساس عميق بالدّراما.[٣]
تاريخ المسرح
نشأة المسرح
يُعدّ المسرح فنّاً قديماً، عُرِف منذ القدم عند المصريين واليونانيين، وقد ارتبط في البداية بالشعائر الدينيّة، إلّا أنّه ما لبث أن أصبح فناً قائماً بذاته، لا تقتصر غايته على الإمتاع، بل تشمل أهدافاً فكريّة وتثقيفيّة وترفيهيّة للمشاهدين، ولذلك يوصَف المسرح بأنه مدرسة الشعوب. ويذهب معظم الكُتّاب الذين درسوا فنّ المسرح إلى أنّ بدايته كانت عند الإغريق؛، لما تمتّع به هذا الفن من ازدهار عند اليونانيّين القُدامى، وتعود بداية ظهوره عند الإغريق إلى القرن الخامس قبل الميلاد، إلّا أنّ ازدهار المسرح في ذلك الوقت لا يعني أنّه لم يكن موجوداً عند الحضارات السابقة للإغريق، وعليه فإنّ فكرة عدم وجود فنّ المسرح قبل الإغريق يُعدّ إنكاراً لقدرة الإنسان من مختلف الثقافات على الترفيه عن نفسه، خاصّةً أنّ المسرح وسيلة للترفيه وليس للتعبير فقط.[٤]
ولهذا يُعدّ المسرح على اختلاف أشكاله وأنماطه، فنّاً من الفنون التعبيريّة التي أوجدها الإنسان منذ قديم الزمان، ويصعب تحديد مكان النشأة الحقيقيّة الأولى للمسرح وزمنها؛ فقد ظهرت التراجيديات وكانت تُمثَّل في أثينا في القرن السادس قبل الميلاد، وبلغت ذروة ازدهارها في القرن الخامس قبل الميلاد؛ حيث كانت مرتبطةً ارتباطاً وثيقاً بالاحتفالات الخاصة بتمثيل الطقوس والشعائر الدينيّة القديمة.[٤]
لم يعرف العرب المسلمون المسرح في بداية الحضارة العربيّة الإسلاميّة وانتشارها، حتى إنّ العرب لم يعرفوا أهميّة الأبنية المعماريّة المسرحيّة الرومانيّة الشهيرة المنتشرة من شمال سوريا وحتى المغرب، وعندما ترجموا فن الشعر لأرسطو وضعوا مفهومَي الرِّثاء والهِجاء العربيَّين مقابلاً لمفهومَي المأساة والملهاة اليونانيَّين؛ وذلك بسبب عدم معرفتهم بالنص المسرحي أو العرض المسرحي، كما لم يعرف الصليبيّون المسرح؛ وذلك بسبب التحريم الكنسيّ لهذا الفن، ولذلك لم ينتقل للمسلمين أثناء فترة الاحتلال الصليبيّ لأجزاء من العالم العربي والإسلامي. ومع نهاية العصور الوسطى عاد المسرح الأوروبي للظهور من جديد، وكان مصدره الطقوس المسيحيّة التابعة للكنائس، وكانت أولى النصوص المسرحيّة آنذاك متعلّقةً بالحروب الصليبيّة وبشخصيّة صلاح الدين الأيوبي. [٤]
نشأة المسرح عند العرب :
عرف العرب المسرح بمعناه الغربيّ في العصر الحديث على إثر احتكاكهم بالثقافة الغربيّة في بداية القرن التاسع عشر الميلادي؛ حيث ظهرت بعض الفِرَق المسرحيّة في بلاد الشام، ثمّ انتقلت إلى مصر ولاقت فيها قبولاً وتشجيعاً كبيرين، ممّا أدّى إلى ظهور فِرَق تمثيليّة جديدة. ومع بداية القرن العشرين، تمّ إنشاء العديد من المسارح الحكوميّة الجديدة، وكانت أغلب المسرحيّات المُؤدّاة مُقتبسَةً أو مُترجمَةً من لُغة إلى أخرى، أو منقولةً من القصص الشعبيّة العربيّة، أمّا نجاح المسرح فقد كان الدافع الأساسيّ الذي جعل الكُتّاب يتّجهون إلى كتابة فنّ المسرح، ومع بداية خمسينيات القرن العشرين انتشر المسرح في العالم العربي انتشاراً كبيراً، وأصبح مُعترَفاً به في معظم المؤسسات الثقافيّة الرسميّة، كما تمّ تأسيس معاهد خاصّة للتمثيل، وشهد المسرح العربيّ تطوراً كبيراً على أيدي كبار الممثلين والمخرجين العرب، وزادت الفِرَق المسرحيّة التي تُقدّم الفن المسرحي العربي داخل الوطن العربي وخارجه، كما ظهر مسرح خاص للأطفال في مختلف الدول العربيّة.[٥]
ومع تسارع الأحداث السياسيّة العالميّة اليوم، وحدوث الأزمات التي مرّت بها البلدان المختلفة في النصف الثاني من القرن العشرين، انحدر الفن المسرحي العربيّ وقلّت حركته، وتراجع دوره في ظل ظهور المسرحيات التجاريّة جنباً إلى جنب مع المسلسلات الدراميّة التلفزيونيّة التي تنافست مع الفن المسرحي منافسةً غير عادلة.[٥]
نبذة عن المسرح العالميّ:
تطوّر الفنّ في مختلف دول العالم على مدى الأزمان، وقد مثّل فن الدراما في كلّ دولة العادات السائدة، والمعتقدات المحليّة، والأساطير، بالإضافة إلى تمثيله لظروف الحياة المختلفة؛ فقد ظهر في اليابان مثلاً ثلاثة أنواع من الدراما الثراثيّة،
وهذه الأنواع هي:[٦]
نوه: يُقصَد بها المسرحيّات الكاملة وهي الأقدم؛ حيث إنّها مبنيّة على الأدب الياباني القديم.
كابوكي: هي المسرحيّات الشعبيّة.
جوجوري: هي مسرحيّات الدُّمى، ويُذكَر أنّ مسرحيّات كابوكي وجوجوري تحتويان موسيقى صاخبةً، ورقصاً رياضيّاً.
وفي الهند اشتُهِر التراث المسرحيّ -الجنوبيّ تحديداً- المعروف بكاثاكالي، كان يؤدَّى في طقوس المعابد، وقد ارتدى فيه الممثّلون أزياء مترفةً ومرتفعة الثمن، ومثّلوا قصصاً مأخوذةً من الأساطير الهنديّة، كما كانوا يقومون بحركات بالأيدي والأذرُع بشكل مبالغ فيه، بالإضافة إلى التعابير الوجهيّة، وفي الصين كان التعبير عن الدراما يتمّ بأداء استعراضات تجمع بين الرقص، والغناء، والموسيقى الصاخبة، والتهريج، بالإضافة إلى الألعاب البهلوانيّة.[٧]

تعرفوا معنا على أنواع الفنون الجميلة (Fine Art)..عمل فنيّ يُمارس لأجل قيمته الجماليّة وليس قيمته الوظيفيّة.-


أنواع الفنون
عمار نقاوه
أنواع الفنون الفنون الجميلة يُشير مفهوم الفنون الجميلة (بالإنجليزية: Fine Art) إلى أيّ عمل فنيّ يُمارس من أجل قيمته الجماليّة وليس قيمته الوظيفيّة،[١] بمعنى أنّه يتضمّن أيّ تعبير إبداعي ينقل فكرة، أو عاطفة، أو أيّ إطراء اجتماعي،[٢] وبذلك يتجلى الاختلاف بين مفهوم الفنون الجميلة والأنواع الأخرى من الفنون؛ كالفنون الزخرفيّة أو الحِرفيّة التي لها غرض نفعيّ أو تطبيق عمليّ،[١]
ويُشار إلى أنّ فكرة الفن من أجل الفن فقط ظهرت في أواخر القرن التاسع عشر وأوائل القرن العشرين، كما يجدر بالذكر أنّ مفهوم الفنون الجميلة توسّع خلال القرنيّن الماضيين بالتزامن مع تطوير وسائط جديدة؛ كالتصوير الفوتوغرافي والتصاميم الرقمية، وبهذا فإنّه من المتوقع مُستقبلاً أن تتضمّن الفنون الجميلة أنواعاً أخرى جديدة.[٢]
تُعدُّ الفنون الجميلة النوع التقليديّ أو الكلاسيكي للفنون التي دُرّست منذ القدم في المدارس الشهيرة في فلورنسا، وروما، وباريس، ولندن، حيث شكل المنظور الخطيّ وترتيبه لأنواع الرسم أحد الموروثات الرئيسيّة لتلك الأكاديميات، وتجدر الإشارة إلى أنّ الكنيسة كانت تُمثّل الراعي الأكبر والأكثر أهميةً لذلك النوع من الفنون، ممّا يدّل على أنّ الفنون الدينيّة تحتوي على أكبر مجموعة من أشكال وأعمال الفنون الجميّلة.[٣]
تتضمّن الفنون الجميلة مجموعة من الأشكال والأعمال الفنيّة، وفيما يأتي توضيح لها:[٣]
الرسم: يشمل الرسم جميع الأعمال الفنيّة سواء كانت باستخدام الفحم، أو الطباشير، أو أقلام التلوين، أو الباستيل، أو الرصاص، أو الحبر والرصاص معاً، ويُشار إلى أنّ ذلك يتضمّن تطبيقين رئيسيين، وهما المخطوطات المذهبة والكتب المصورة. الطباعة: يشمل ذلك استخدام الأساليب البسيطة؛ كالنقش على الخشب أو الستنسل، أو باستخدام الأساليب الأكثر صعوبة ومشقّة؛ كالنقش، والحفر، والطباعة الحجريّة، بالإضافة إلى الأشكال الأكثر حداثة وتطوراً؛ كطباعة الشاشة، والتصوير بالرقائق، ومطبوعات الجيكليه.
النحت: يتضمّن النحت في الحجر، أو الرخام، أو الخشب، أو الطين.[٤]
الطلاء: يتضمّن ذلك النوع من الأعمال الفنية الطلاء باستخدام الألوان الزيتية، أو الألوان المائيّة، أو الجواش، أو الأكريلك، أو أنواع الدهانات الحديثة.[٤]
الخط: يُمثّل فن الخط نوعاً آخراً من الفنون الجميلة، حيث نشأ في الصين، ويُشير إلى الشكل المُعقد للكتابة بأسلوب مُنمّق أو مزخرف.[٣]
الفنون البصرية
يُعدُّ مصطلح الفنون البصريّة (بالإنجليزية:Visual Art) مُصطلحاً جامعاً وحديثاً لفئةٍ واسعة من الفنون، إذ يشمل العديد من التخصصات الفنيّة من مختلف الفئات الفرعيّة،[٥]
كما تندرج جميع أشكال الفنون الجميلة والفنون المعاصرة تحت مظلة الفنون البصريّة،[٦]
وبذلك فإنّ النطاق الواسع للفنون البصرية يجعل من الصعب تحديد تعريفه بدّقة،[٥]
لكن مفهوم الفنون البصريّة يقود إلى مُصطلح الفن العام الذي يُشير إلى جميع الأعمال الفنيّة التي بإمكان الأفراد مُشاهدتها في الأماكن العامّة، بما في ذلك العروض والمهرجانات.[٧]
تشمل الفنون البصريّة جميع أشكال الفنون الجملية بالإضافة إلى ما يأتي:[٣]
الفن التصويري والتصوير الفوتوغرافي . فن الأرض؛ وهو أحد الفنون الجديدة التي تُنشأ على مساحةٍ واسعة من الأرض. الوسائط الجديدة أيّ الفن الرقميّ؛ ويشمل ذلك رسومات الحاسوب، والرسوم المتحركة، والفن الافتراضي، والفنون التفاعليّة، وألعاب الفيديو، والطباعة ثلاثيّة الأبعاد، والفن كتكنولوجيا الحيويّة،[٤]
أو أيّ مزيج من تلك الأنواع.[٣]
أشكال التعبير المعاصرة بما في ذلك العديد من الأساليب؛ كالتجميع، والكولاج، والتركيب المفاهيمي.
[٤] الفنون التشكيلية
يُمثّل مُصطلح الفنون التشكيليّة (بالإنجليزية:Plastic Art) أيّ عمل فنيّ يتضمّن وضع نموذج أو تشكيله في 3 أبعاد، لذا يُعدُّ النحت المثال الأكثر شيوعاً على الفنون التشكيليّة؛ لأنّ النحاتين يقومون بالتعديل، والتشكيل، والقص باستخدام مجموعة متنوعة من المواد التقليديّة والحديثة، وبناءً على ذلك التعريف فإنّ مفهوم الفنون التشكيليّة لا يُمكن توسيعه ليشمل جميع أشكال الفن في 3 أبعاد، فعلى سبيل المثال تندرج الهندسة المعمارية تحت فئة الفنون التشكيليّة.[٨]
يندرج تحت الفنون التشكيلة العديد من الأعمال والأشكال الفنية، وفيما يأتي توضيح لها:[٣]
جميع الأعمال الفنيّة التي تستخدَم مواد يُمكن تشكيلها، أو وضع نماذج منها، أو مُعالجتها بطريقةٍ ما؛ كالطين، والحجر، والمعادن، والخشب، والورق أو فن الأوريجامي. جميع الأعمال الفنية ثلاثية الأبعاد المصنوعة من المواد اليوميّة أو الأشياء التي يُعثر عليها، بما في ذلك الأعمال الجاهزة، ويُطلق على هذا النوع من الفن بفن الخردّة. الفنون الزخرفية:
تُعرّف الفنون الزخرفية (بالإنجليزيةecorative Arts) بأنّها الفنون التي تهتم بزخرفة وتصميم الأشياء التي تكتسب قيمتها بشكلٍ رئيسي من فائدتها وليس فقط لسماتها الجمالية،[٩]
ويُعدُّ مصطلح الفنون الزخرفيّة مصطلحاً تقليديّاً يُستخدم للإشارة إلى مجموعة وظيفية عادةً من الحرف أو التخصصات الفنيّة المتعلقة بتصميم وزخرفة العناصر،[١٠] وبذلك فإنّ الفنون الزخرفيّة تندرج تحت مظلة كبيرة من الفنون تُدعى بالفنون التطبيقيّة،[١٠] أو الحرف اليدويّة؛ وذلك لأن السمّة المميزة للحِرف اليدويّة تكمن بوجود درجة كبيرة من العمل اليدويّ بدلاً من وجود المهارة واستخدام الآلة،[١١]
وتجدر الإشارة إلى أنّ بعض الأشكال الحديثة لهذا النوع من الفنون تندرج ضِمن تخصصات التصميم، بالتالي فإنّه من المُحتمل تلاشي مصطلح الفنون الزخرفيّة؛ نظراً لأنّه يتماشى بشكلٍ وثيق مع فئات الفنون التطبيقيّة والحِرف.[١٠]
يُشار إلى أنّ الفنون الزخرفية كانت سائدة في أوروبا بشدة خلال القرنين السابع عشر والثامن عشر في الديوان الملكيّ الفرنسيّ، وتتضمّن الفنون الزخرفيّة جميع الأشكال الفنيّة المزخرفة ذات المنفعة،[٣]
ويشمل ذلك الآتي: جميع الأشكال الفنيّة القائمة على أعمال، الزجاج، والطين، والخشب، والمعدن، وتصميم المجوهرات[٣]
وصناعة السلاسل، وفن الفسيفساء، والزجاج الملوّن، والسيراميك، بالإضافة إلى الأثاث، والمفروشات، والسجاد، والنسيج، والتطريز.[١٠]
أعمال التصميم الداخلي،[١٠]
بما في ذلك ديكور المكاتب.[٤]
الدروع الثمينة، والأسلحة، إلى جانب الخلفيات والأزياء لعروض رقص البالية والمجموعات المسرحيّة.[١٠]
فنون الأداء

نشأت فنون الأداء (بالإنجليزية: Performance Art) في أوائل السبعينات كمُصطلح عام للدلالة على العديد من الأنشطة التي تتضمّن استخدام الجسد والأعمال، بحيث تمتاز بتقديم عرض حيّ للجمهور، كما تعتمد على فنون التمثيل، والشعر، والموسيقى، والرقص، والرسم، لذا فإنّ ذلك النوع من الفنون يُمثّل حدثاً أكثر من كونه قطعة ماديّة، ويُشار إلى أنّها تعتمد على عامل الوقت، لذلك فبحكم طبيعتها فإنّها سريعة الزوال، إلّا أنّه يُمكن تسجيلها بكاميرات الفيديو.[١٢] تشمل فنون الأداء جميع ما يأتي:[٤]
فنون الأداء التقليديّة: بما في ذلك المسرح، والأوبرا، والموسيقى، ورقص الباليه. فنون الأداء المعاصرة:
ويشمل ذلك فن التمثيل الصامت وغيره. فنون الأداء المفرط الحداثة: ويشمل ذلك فن الأحداث (بالإنجليزية: Happenings).
الفنون التطبيقية:
يُشير مفهوم الفنون التطبيقيّة (بالإنجليزيّة: (Applied Arts) إلى تطبيق التصاميم الجمالية والفنية على الأشياء والأدوات التي تُستخدم في الحياة اليومية،[١٣]
بمعنى صُنع أشياء عمليّة وجذّابة من الناحية الجماليّة،[١٤]
حيث تعمل الفنون الجميلة فقط كمحفّز فكريّ للأفراد، بينما تدمج الفنون التطبيقيّة فن التصميم بالإبداع من أجل إنتاج ذات فائدة.[١٥]
تشمل الفنون التطبيقيّة ما يأتي:
٣] جميع الأشياء الوظيفيّة: وتشمل الأشياء التي تتضمّن تطبيق التصاميم الجمالية عليها، بما في ذلك إنتاج الأكواب، والساعات، والكراسي، وغيرها. الفنون الشعبيّة: حيث تُمثّل بشكلٍ رئيسي جزءاً من الفنون التطبيقيّة. الهندسة المعماريّة: إذ تُعدُّ من أهم أشكال الفنون التطبيقيّة في القرن العشرين، ومن ذلك تصاميم ناطحات السّحاب الشاهقة. فنون الحاسوب: وتشمل التصميم الجرافيكيّ والصناعيّ، والتصميم الداخلي، بالإضافة إلى جميع أشكال الفنون الزخرفيّة.
آلية تصنيف الفنون:

تُصنّف الفنون إلى عِدّة فئات ومجموعات تتداخل فيما بينها، وبالرغم من أنّه ما زال هناك خلاف حتى اليوم بشأن التكوين الدقيق لتصنيف تلك الفئات، إلّا أنّ ذلك التصنيف يُعدُّ مقبولاً بشكلٍ عام،[٣]
بحيث تُجمع الفنون الفرديّة بناءً على أوجه التشابه بينهما، فعلى سبيل المثال يُجمع المسرح، والرقص، والموسيقى ضِمن أشكال فنون الأداء، كما يُجمع كل من الرسم، والنحت، والتصوير كأمثلة للفنون البصريّة.[١٦]
سباب صعوبة تصنيف الفنون:
ثمّة أسباب وأمور عِدّة تجعل أمر تصنيف الفنون أمراً مُعقدّاً وصعباً للغايّة، وفيما يأتي أهم تلك الأسباب:[١٧]
تختلف الفكرة الكلاسيكيّة للفنون عن الفكرة الحالية له اليوم، حيث كانت تُعنى الفنون قديماً بالقدرة البشريّة على إنتاج الأشياء طالما كان إنتاج تلك الأشياء مُنظماً وخاضعاً للقواعد، كما كان الفن يُركّز على المهارة أكثر من العمل الفنيّ بحدّ ذاته.
كانت الفنون قديماً تُمثّل معرفة منطقية وضمنية غير معتمدةٍ على الإلهام، أو الحدس، أو الخيال، وتَمثّل ذلك المفهوم في الأعمال الفنية اليونانية والرومانية، وبذلك فإنّ تعريف الفنون سابقاً كان يُشير إلى أعمال الهندسة المعماريّة، والنحت، والنجارة، والنسيج، وغيرها.
يتمثّل المفهوم القديم للفن اليوم بمفاهيم جديدة كالحرفة والمهارة، حيث تعني كلمة الفن في اليونانيّة التقنية، وبذلك فإنّ الفن يتناسب ويتماشى مع الفكرة القديمة للفنون، حيث جمعوا الإغريق قديماً بين الفنون الجميلة والحرف اليدويّة؛ لأنهم رأوا أنّ جوهر العمل الفني يتمثّل في المهارة وإنتاجه.
احتضنت مظلة الفنون قديماً عدداً أكبر من التخصصات الفنيّة مُقارنةً بالمفهوم العام الحالي للفنون، حيث أنّ الشعر والموسيقى كانا خارج مظلة الفنون بالنسبة للإغريق، بينما كانوا يعتبروا العلم فناً، واعتبروا أنّ الفن مسألة تخضع للقواعد.
دُمِج الشعر والموسيقى في الفنون قبل نهاية العصور القديمة؛ ذلك بمجرّد اكتشاف قواعدهما، كما يُشار إلى أنّ الفكرة الكلاسيكيّة للفنون التي بقيت لما يزيد عن ألفي عام لم تستبعد الحِرف والعلوم من فئات الفنون، ويجدر بالذكر أنّ مفهوم الفن الحاليّ هو مفهوم حديث نسبياً.

تكريم الدكتور المصور السعودي: عبد الرحمن الزراعي….من قبل الاتحاد العربي للثقافة..-مشاركة: د.عائشة الخضر .


د.عائشة الخضر لونا عامر‏ مع ‏‎Fareed Zaffour‎‏ و‏

الاتحاد العربي للثقافة أول كل شهر
تكريم أهم الشخصيات في مجال التصوير الفوتوغرافي
وبعد ترشيح لجنة الفوتوغرافيا بالاتحاد
تم تكريم الفنان الفوتوغرافي :
” عبد الرحمن أحمد علي الزراعي ”
من المملكة العربية السعودية
وذلك لمسيرته الإبداعية الفنية الغنية 
الCv :
المؤهلات ذات العلاقة بالفنون البصرية:
– مدير ومؤسس معهد زدني علماً للفنون البصرية.
– عضو تنفيذي ومحكم فوتوغرافي سابق لاتحاد المصورين العرب.
– مراجع فني لمنهج التصوير الفوتوغرافي للمؤسسة العامة للتدريب التقني والمهني بالرياض.
– مشرف عام وناقد لكثير من المواقع والمجموعات المختصة بالفنون البصرية.
– مؤسس موقع “زدني” عبر الرابط:
www.zednie.com
——————–
الشهادات التدريبية:
– شهادة عضوية تدريب المتدربين T.O.T من الأكاديمية العربية العالمية للتدريب والتطوير.
– شهادة عضوية تدريب المتدربين T.O.T من المدراء المحترفين.
– شهادة شكر وتقدير من أكاديمية الأمير أحمد بن سلمان في التصوير الأساسي
والتصوير المتقدم.
– وسام مؤسسة الأميرة العنود الخيرية خلال دورة في أساسيات التصوير.
– شهادة شكر وتقدير من قسم التصميم الجرافيكي والوسائط الرقمية بجامعة الأميرة نورة.
– شهادة شكر وتقدير من المواهب الفوتوغرافية العربية خلال دورة في التكوين الجمالي في التصوير الفوتوغرافي.
– شهادة شكر وتقدير من أكاديمية ملتقى الدارين للتعليم الإلكتروني عن بعد لتقديم دورة في التصوير الفوتوغرافي.
– شهادة شكر وتقدير من مركز التنمية الاجتماعية بالمدينة المنورة لتقديم دورة في أساسيات التصوير الفوتوغرافي.
– شهادة شكر وتقدير من أكاديمية الأمير أحمد بن سلمان في التصوير الأساسي
والتصوير المتقدم.
المؤلفات ذات العلاقة بالتصوير:
-التصوير الفوتوغرافي
– التكوين الجمالي في التصوير الفوتوغرافي
—————
المؤلفات الفنية والإعلامية:
-التصوير الفوتوغرافي
– التكوين الجمالي في التصوير الفوتوغرافي
– المونتاج والإخراج الفني والتلفزيوني
——————
الدورات التدريبية:
– عناصر التصميم والتصوير.
– أسس التصميم والتصوير.
– أساسيات التصوير الفوتوغرافي.
– عجلة الألوان في التصميم والتصوير.
– النسبة الذهبية في التصميم والتصوير.
– جودة الصورة في التصميم والتصوير.
* للمزيد من الصور للفنان عبد الرحمن الزراعي:
https://www.facebook.com/photo/?fbid…70021786388459





+8

د.عائشة الخضر لونا عامر، وAntoun Mezzawi

تابعوا معنا صور معرض: أضواء عربية الــ 11..للفنان العراقي صباح الجماسي.. في العاصمة تونس..الذي إفتتح يوم الجمعه 25نوفمبر 2022م.

صباح الجماسي

بعون الله تعالى استضافت دار الثقافة ابن خلدون المغاربية بتونس العاصمة معرضي الشخصي الحادي عشر تحت عنوان..اضواء عربية، ،والذي تم افتتاح يوم الجمعه 25نوفمبر 2022 الرابعة مساء من قبل سعادة سفير العراق الاستاذ عبد الحكيم القصاب والمستشارالاعلامي الدكتوره هديل العزاوي بحضور مدير دار الثقافة ابن خلدون المغاربية الاستاذ فريد سعيداني ونخبة كبيرة من الفوتوغرافيين الفنانين التشكيليين والمهتمين بهذا الفن الراقي والجميل .كما قمت بتكريم سعادة ميدالية اتحاد المصورين العرب المكتب التنفيذي وكرم سعادة السفير العراقي مدير دار الثقافة ابن خلدون المغاربية بتونس ميدالية الاتحاد المصورين العرب كمان تم المصورين بالميداليه التقديرية من مجلة التصوير الرقمي التعاونهم الكبير والمميز من تصميم وتنظيم وتعليق المعرض الفوتوغرافي الاستاذ سولافه مبروك والاستاذ رياض الغربي والاستاذ علي حسياوي لكم مني كل التقدير والاحترام دمتم بألق الإبداع والتميز يا اهلنا بتونس والف تحية طيبة من بغداد المحبة والسلام
للمزيد من صور المعرض:
https://www.facebook.com/photo/?fbid…98719506882653





+22
٤٥Samir Mizban، وجهاد العابدي

  • ابراهيم محمود يوسف
    بالسداد والتوفبق شيخنا الفاضل وسفيرنا المعمر لك مني اجمل التهاني والتبريكات

كيف تعامل السينمائي..”وودي آلن..مع أسئلة الحياة الكبرى..من لقاء معه عام 2015م – مشاركة: Nezar Baddour

لا يتوفر وصف.

Nezar Baddour
“وودي آلن،
كيف تتعامل مع أسئلة الحياة الكبرى؟

ليس لقسوة حياتنا إجابات متفائلة، مهما حادثك الفلاسفة ورجال الدين وعلماء النفس. محور الكلام هو دائماً أنّ الحياة لها أجندتها الخاصة، وأنّها تقفز فوقك ولا تبالي بك. يوماً ما، سننتهي كلنا بطريقة سيئة جداً. كلّ ما يمكن أن تفعله كفنان هو إيجاد شيء ما لتشرح لماذا تستحق الحياة أن تُعاش وما هي ايجابياتها. طبعاً، لا يمكنك أن تفعل ذلك من دون خداع الناس لأنّ الحياة في الحقيقة بلا معنى، فنحن نعيش حياة بلا معنى في كونٍ عشوائي. كلّ شيء أنجزته سيزول يوماً، الأرض ستنقرض والشمس ستنفجر، والكون سيختفي، ومعه ستموت أعمال شكسبير وميكلأنجلو وبيتهوفن. من الصعب جداً اقناع الناس أنّ ثمة جدوى من كلّ ما يعيشونه. استنتاجي أنّ الشيء الوحيد الذي يمكن الاعتماد عليه هو الترفيه وتشتيت العقل، فأنتَ عندما تشاهد مباراة في البايسبول أو فيلماً لفرَد أستَر، تفعل شيئاً يشتتك وينسيك الواقع. ما ينجح في تشتيتي هو أن أفكّر وأتساءل: يا إلهي، هل في امكاني أن أجعل ايما وباركر تمثلان هذا المشهد وكأنّ الأمر يعني شيئاً مهماً. إنها مسألة تافهة، واذا لم أحلّها سأنجز حتماً فيلماً سيئاً ولكنني لن أموت. هذا ما أفعله: ألهي نفسي وأشتتها. وإنجاز الأفلام هو تشتيتٌ رائع. الممثلات يحضرن الى موقع التصوير ويفكرن كيف سيضطلعن بأدوارهن، لولا عملهن لبقين في البيت وطرحن على أنفسهن أسئلة من نوع: “يا الهي، ماذا تعني هذه الحياة، سأتقدّم في العمر، سأموت، أحبائي سيموتون، هل سأصاب بالصلع، ماذا سيحل بي؟”. لذلك، الشيء الوحيد الذي من الممكن أن تفعله هو أن تشتت نفسك لتحظى بلحظات لا تواجه فيها الواقع. كلّ المفكّرين الكبار من فرويد الى نيتشه ويوجين أونيل، اتفقوا على ان الكثير من الأشياء في واقعنا لا يمكن تحمّلها. انه لشيء مرعب أن تفكّر كيف ستهرب من هذا الواقع. لذلك، أذهب الى السينما لمشاهدة فرَد أستَر يرقص طوال ساعة ونصف الساعة، فأكفّ عن التفكير في الموت وفي جسدي الهشّ، وفي أنني سأصبح عجوزاً ذات يوم في المستقبل البعيد (ابتسامة خبيثة)”.
من مؤتمر صحافي لوودي آلن في كانّ ٢٠١٥.

تعرفوا معنا بالصور.. على مكونات الفطور السوري .أو (فطور بلاد الشام)..- إعداد : فريد ظفور

الفطور السوري ما هي مكونات الفطور السوري

شارك

وجبة الفطور من الوجبات الرئيسية والمهمة لدى السوريين، وخاصة فطور يوم الجمعة، فلهُ نكهة خاصة وأصناف خاصة من الفطور، مع لمّة العيلة. تتألف مكونات الفطور السوري بشكل رئيس من منتجات الألبان وزيت الزيتون والخضروات، بالإضافة إلى عنصرين لا غِنى عنهما هما الخبز السوري والشاي الأحمر المحلّى.

قد تُظهر خيارات الفطور السوري عددًا قليلًا، أو ربما حجمًا قليلًا لأطباق التقديم، ولكن انتظر حتى تعرف أكثر عن بوفيه الفطور السوري الصغير. دائمًا ما يتم تقديم الفطور بشكل سخي على الطاولة، وتجتمع العائلة لتناول الأطباق الخفيفة، والتي تُسمى في سوريا “حواضر”، ويأتي المصطلح من منطلق الأطعمة الجاهزة الحاضرة، التي تحتاج فقط أن تُخرجها من الثلاجة أو من مخزنها لتأكلها، ولا تحتاج الطبخ.

طلب طعام دليفري في اسطنبول؟

اطلب وجبتك المفضلة عبر تطبيق جوعان، لتصلك إلى حيث أنت خلال دقائق، واستفد من خصم 15% على طلبك الأول باستخدام الكود joaanblog15

الفطور السوري: ما هي مكونات الفطور السوري

الخبز السوري

الفطور السوري

لا غِنى عن شرائح الخبز السوري الكبيرة المدوّرة في وجبة الفطور، فهو الأساس في بدء الوجبة الصباحية اللذيذة، خاصّةً إذا وصَلَك ساخنًا من الفرن. يُصنع الخبز السوري في المخابز من دقيق القمح، ويؤكل في البلاد على نطاق واسع، وعلى عدد الوجبات.

يأتي “رغيف الخبز” بطبقتين، البعض يقسّم الرغيف كما هو إلى لَقمات صغيرة يتناول بها ما يشاء من الأطباق، وذلك بتشكيلها على شكل مغرفة، وتعبئة الفراغ بالطعام، بينما يفضّل البعض الآخر فصل الطبقتين عن بعضهما وتناوُل اللّقمات بقُطع خبز أقل سمكًا، وهناك من يفضّل وضع الطعام في رغيف الخبز، ودَرجه وتشكيله كسندويشة، ثم يتناولها. لا يتم الاستغناء عن الخبز السوري في وجبة الصباح، لأن أطباق الفطور السورية، تحتاج الخبز لتؤكل، وقلة قليلة تستغني عن الخبز.

الزعتر

مكونات الفطور السوري

وجبة الفطور الأكثر شعبية في سوريا، لأنها تُعتبر المُسعف الأول في حالات الجوع التي تحتاج وجبة طعام سريعة، تصنعها الأمهات لأبنائهن ليأكلوها في المدرسة مع الخيار، يأخذها العاملون والموظفون إلى مكان عملهم كي يسدّوا بها جوعهم، وترى “صندويشة الزعتر” هي الحل الأسهل والأسرع في حالات الجوع الطارئ. في موائد الفطور الطبيعية، يُقدم الزعتر في صحن صغير إلى جانب صحن زيت الزيتون، ويؤكل بتغميس قطعة من الخبز بزيت الزيتون قليلًا، ثم في الزعتر. وأحيانًا، يفضل البعض خلط الزيت والزعتر في ذات الإناء والتغميس من الخلطة.

اللبنة

لبنة الفطور السوري

تُصنع اللبنة من اللبن المُصفّى، يوضع اللبن في قُماشة ويُملّح ويُصفى من مياهه، ثم يُقدم، ويمكن الحصول عليها جاهزة من محلات البقالة. تُقدم اللبنة في أطباق صغيرة، تُدهن على الطبق، ويُرش عليها النعناع اليابس وزيت الزيتون، وأحيانًا الفلفل الأحمر، وتؤكل مع الخبز، ويمكنك أيضًا تناول سندويشة اللبنة بدهن اللبنة على الخُبز ولفّ الخبز كسندويشة. البعض يُفضل كرات اللبنة، التي توضع في قطرميز وتُملأ بالزيت، ثم يؤخذ من الكرات عندما تريد أن تفطر.

الجبنة

هناك عدة أنواع من الجبنة السورية: الجبنة البيضاء، والجبنة العكاوي، والجبنة الشلل. تُصنع الجبنة البيضاء من حليب البقر، أما الجبنة العكاوي، فهي جبنة بيضاء مصنوعة من حليب البقر أو الغنم، وأكثر ملوحة من الجبنة البيضاء، حيث تُحفظ غالبًا في محلول ملحي، وتُرش بحبة البركة أثناء التقديم. أما الجبنة المشللة، فهي أيضًا جبنة بيضاء، وفي طريقة الصّنع، تُجفف الجبنة من الماء وتُعمل بشكل خيوط رقيقة وهي ساخنة، ثم تُشكّل كما لو أنها ضفيرة، وتُرش بحبة البركة. الجبنة من أكثر مكونات الفطور السوري استهلاكًا، سواء على المائدة، أو كسندويشات.

الشنكليش

شنغليش‎, شنكليش

الشنكليش أحد أنواع الجُبن، يُصنع من اللبن والجُبن المُعتّق (أي المتعفّن). يُستخدم لبن البقر أو الماعز، خالي الدسم، وتوضع كمية كبيرة من الملح عليه، ثم يُكوّر إلى كرات ويوضع في صينية على قطعة قُماش، وتحت أشعة الشمس، ويُترك حتى يجف ويتخمّر، ثم يُغلف بأكياس نايلون ويُترك مدة حسب الرغبة، فالبعض يحب الشنكليش قاسيًا، والبعض الآخر يفضله ذائبًا، وكلما زادت فترة التعفن زاد ذوبان الشنكليش.

يُعتبر الشنكليش من المقبلات مع المائدة أيضًا، عدا عن أنه وجبة فطور لذيذة. قبل التقديم، يُرش على قرص الشنكليش عشبة الزعتر، وزيت الزيتون، ويؤكل مع البندورة والخيار غالبًا. يمكن استخدام الشنكليش لصنع ما يُسمى “شعفورة”، وهي عبارة عن شنكليش وبصل يابس مُقطع إلى فرم صغيرة، يُخلط المكونان مع زيت الزيتون وتؤكل الشعفورة بالخبز السوري وإلى جانبها البندورة.

البيض

البيض أحد أهم مكونات الفطور السوري، بنوعيه المسلوق والمقلي، فإما أن يتم سلق عدة بيضات وتقشيرها ووضعها في صحن ليتم أكلها بشكل إفرادي حسب الرغبة، أو البعض يقطع البيضات إلى دوائر في الصحن، ويرش عليها ملح وزيت زيتون لتؤكل كمزيج. أما عن البيض المقلي، فيتم القلي بزيت الزيتون أو السّمن، وفي كلتا الحالتين، تتوقف نسبة استواء البيض بحسب رغبة الأفراد، البعض يفضل أن يتم السلق والقلي بنصف استواء، ويفضل البعض الآخر أن يتم السواء بشكل كامل.

الزيتون

يأتي الزيتون في العديد من الأحجام والأنواع والألوان حتى، ولكن أكثر أنواعه شهرة في سوريا هو الزيتون الأخضر، والزيتون الأسود، أو ما يُسمى في المنطقة “العطّون”، وهو شائع جدًا كون مصدره هو الأراضي السورية ذاتها. يُصنع الزيتون بتخليله في الماء والملح والحامض ومكونات أخرى، وأما العطون، فيُغمر بالزيت بعد جرحه بالسكين.

الحلاوة

الحلاوة هي عجينة سمسم مُحلّاة بنكهات مُضافة ومُضاف إليها المكسرات، وأشهر حلاوة في سوريا هي حلاوة الفستق، ويمكنك تناول حلاوة بدون مكسرات. يشتري السوريون الحلاوة في عُلب بلاستيكية جاهزة، تُخرن ويوضع منها وقت الفطور، وقد يقسّمها البعض إلى مكعبات أثناء التقديم، وتؤكل بالخبز.

المربيات

حتى اليوم، لا تزال الكثير من البيوت السورية تصنع المربيات في المنزل، وتقدمها مع الزبدة أو بدونها، مع رغيف الخبز السوري. من أهم أنواع المربيات المقدمة: مربى المشمش، ومربى التين، ومربى الفراولة (الفريز)، ومربى التين ومربى السفرجل ومربى قشر البرتقال، ومربى الباذنجان أيضًا!

المكدوس

حرفيًا، المكدوس أشهر الأكلات السورية، كوجبة فطور أولًا، ويمكن أكله في أي وقت من اليوم، لأنه وجبة مفضلة لدى الجميع. المكدوس باذنجان صغير، يُقطف في موسم الباذنجان، ويُسلق، ثم يُفتح بالسكين من جانب واحد ويُحشى مبدأيًا بالملح، ويُكبس حتى يتم التخلص من مياهه، ثم بعد أن يجف، يُحشى بالجوز والفليفلة الحمراء الحرة غالبًا، ويُكبس في قطارميز ويُغمر بزيت الزيتون، وطالما هو مغمور بزيت الزيتون، يُحفظ لفترات طويلة. يصنع السوريون المكدوس عن سنة كاملة، أي ترى كيلوات المدوس مسطّرة، وللأكل، يكفي أن تُخرج المكدوس بالشوكة إلى الصحن، وتهرسها بالخُبز. طعمه لاذع قليلًا ولذيذ كثيرًا.

الشاي الأحمر

لا بد من إبريق شاي كبير يكفي العائلة للفطور. يشرب السوريون الشاي الأحمر المحلى مع فطورهم، ويُصنع الشاي من أكياس الشاي التي يشتريها الأفراد من البقالة، حيث يتم غلي الماء مع السكر (وأحيانًا بدونه حيث يُضاف فيما بعد حسب الرغبة)، ثم يُغمس كيس الشاي عدة مرات ويُترك في الماء عدة دقائق حتى يتخمر ويُصبح لون الشاي أحمرًا، ويُقدم في كؤوس صغيرة.

الخضروات

يتم تقطيع الخيار والبندورة والفلفل الأخضر والنعناع الطازج، إلى جانب الفطور السوري، حيث يؤكل مع اللقمات، أو بالمزج، فالبعض مثلًا يخلط اللبنة والبندورة في ذات لقمة الخبز.

الفطور السوري يوم الجمعة: حمص وفتة وفلافل ومناقيش

يوم الجمعة، يجب حصرًا أن تلتمّ العائلات للإفطار سويًا، لذا ترى المائدة إما مليئة بجميع أصناف الفطور السابقة، أو تُحضر أنواع البقوليات من حمّص وفتّة وفول وفلافل مقلية، إما تُحضر يدويًا من قبل ربات المنزل، أو تُشترى من المطاعم القريبة، وإلى جانبها الخضروات والمخللات، فهذه الأطباق هي الراعي الرسمي لفطور يوم الجمعة لدى السوريين، كما تؤكل مناقيش الزعتر أو اللبنة أو المحمرة أحيانًا.

ليس من المفروض أن يتم تقديم جميع الأطباق السابقة معًا على مائدة الفطور السوري، بل يعتمد الأمر على التفضيلات الشخصية، والقدرة على تحمّل التكاليف، وحتى الوقت! فالبعض لا يمتلك الوقت للجلوس والإفطار، بل يفضل “سندويشة لبنة على الماشي”! ومع ذلك، في الأيام التي يمكن الجلوس فيها وتناول الفطور مع العائلة، يفضل السوريون أن تُحضر 3-5 أطباق مختلفة من الفطور على الأقل، على “سفرة” الطعام، كما يسمّونها.

إذا كنت في اسطنبول، وتريد تجربة وجبة فطور مميزة من إحدى المطاعم هناك، تصفّح قائمة أفضل أنواع الفطور في اسطنبول، واختر مطعمك المفضل من خلال تطبيق جوعان، واطلب ما تشتهيه نفسك في الصباح عبر التطبيق. حمل التطبيق فقط، واختر الطبق المفضل، وبنقرة واحدة، سيُصبح طلبك أمامك، قبل أن تغسل وجهك حتى! استفد الآن من كود الخصم 10% على أول طلبية.

سفرة فطور سورية بالصور
يناير 7, 2017
نشر في يناير. 07, 2017 – 12:11 ص
وقت الطبخ: 30 دقيقة
نوع الوصفة :سهلة جدا
المقادير:
• أجبان • حلاوة • مربى • لبن زبادى • لبنة • مكدوس • زيتون • زيت زيتون • القريشة • شنكليش• شرائح خيار وطماطم • خبز عربى • شاى
طريقة التحضير :
يوم الجمعة هو اليوم العطلة الاسبوعية الذى تجتمع فيه العائلة على
الافطار قبل الصلاة وعلى الغذاء بعد الصلاة ولذلك تهتم كل سرة بأن يكون الفطور شهى
وقيم ومناسب لذوق العائلة بأكملها .
وتختلف البلاد العربية فى أنواع الطعام المقدمة على الافطار ولكنها
كلها ذات طابع شرقى أصيل .
وفيما يلى تعرفى على سفرة الافطار فى سوريا :-
أولا قومى باختيار مفرش السفرة القيم والمناسب للصباح ويفضل ان تضعى
عليه مفرش بلاستيكى للحفاظ عليه من بقايا الطعام .
ثانيا : لا تنسى أن تضعى مناديل السفرة الجميلة من نفس شكل مفرش
السفرة الكبير وأن تكون على عدد أفراد العائلة .
ومن أشهر أطباق الفطور السورى : المربات بأنواع مختلفة خاصة مربى
الفراولة ومربى القرع العسلى ( مربى اليقطين ) .
أيضا لا تخلو سفرة الافطار من الاجبان السورية خاصة الصفاير والحلوم
والعكاوى .
.كما يظهر لنا فى الصورة الجبنة القريشة بالحليب.
أيضا تقدم الحلاوة الطحينية والشنكليش الحمصى أو السوركة السورية .
اللبنة العربية بالزعتر
و زيت الزيتون .
كرات اللبنة .
مربى الباذنجان .
المكدوس .
خبز عربى .
لا يخلو الافطار فى معظم الدول العربية من الشاى الساخن .

مكونات الفطور السوري - نور تريند Noor Trendاطيب فطور الفطور السوري - المطبخ السوري الراقي | Facebookالفطور السوري ما هي مكونات الفطور السوري - مدونة جوعان

صور سوريا sur Twitter : "عن البساطة وأحلى فطور سوري https ...ياصباح الفطور السوري وبامتياز 😍😍 شو... - السوريون في ...Photo - فطور صباحي سوري بامتياز .... صباح الخير صباح ...

طريقة عمل بيض مقلي فطور سوري على اصولها بطريقة سهلة وسريعة ...عزمت أهلي على فطور صباحي | انتبهوا عالحزورة بالفيديو | مؤثر 💔 !؟

قد تكون صورة ‏طعام‏

كتبت:سلوى إسماعيل الديب..إن ملتقى أورنينا الثقافي بحمص..إستقبل الـ ٤٤ فناناً من الهواة والمحترفين ..- مشاركة:Nezar Baddour


Nezar Baddour
‏.44 فناناً من الهواة والمحترفين في ملتقى أورنينا الثقافي بحمص
ثقافة
# صحيفة الثورة في 21 تشرين ثاني , 2022 بتوقيت دمشـــق
الثورة – سلوى إسماعيل الديب:
بحضور عدد كبير من المشاركين والمهتمين تحوَّل المعرضُ لعرسٍ شعبي، تكاد لا تجد موقع قدم داخل الصالة الأثرية لكنيسة “مار جرجس” في حي الحميدية، حيث أقيم معرض الفنون التشكيلية للهواة والمحترفين بعنوان “معرض لوحات الفن التشكيلي” بتناغم بين الماضي والحاضر، وحضور فنانين محترفين بجانب هواة مبتدئين يشكلون فسيفساء رائعاً ، يعبِّر عن البيئة السورية،.
يستمر المعرض من 20 تشرين الثاني حتى 25 تشرين الثاني، وهناك التقينا مع عدد من المشاركين والمهتمين.
أشار مطران حمص للروم الأرثوذكس جارجيوس أبو زخم لما يقدمه ملتقى أورنينا من مواهب مميزة، حيث يقوم بتشجيعهم وصقل وتنمية مواهبهم، وتناول تنوع الموضوعات في المعرض والتناغم بين الانسجام الذي عبَّر عنه الفنانون، وما لمسه من شغف لدى المواهب الصغيرة، وبأن الحركة التشكيلية في حمص في نشاط دائم برغم من الظروف الصعبة التي يمر بها الفنانون، يحاولون تقديم الأجمل ..
أما رئيس مجلس إدارة أورنينا” ريمون كبرون فأشار لمشاركة 44 فناناً بقرابة 90 لوحة من أغلب المحافظات السورية ومن لبنان الشقيقة، ومن ضمن اللوحات المشاركة أربع لوحات للفنان الرحل “أحمد رحال” كتخليد لذكراه، وأشار بأن اللوحات المشاركة أغلبها اتسمت بالانطباعية والواقعية والقليل من التجريد، وهو المعرض السابع لملتقى أورنينا.
أما الفنان التشكيلي جمال إسماعيل فكانت مشاركته مميزة بأسلوبه النافر بإتقان واحترافية كعادته، حيث شارك بثلاث لوحات.. إحداها تمثل التناقض بين خضرة عباد الشمس والأغصان اليابسة على الأشجار بجانبها، كأنها تناقضات الحياة، بالإضافة لدرب يتجه إلى اللانهاية ربما هو درب الأمل، وفي لوحة أخرى جمع الشباب الحالم بمستقبل مشرق مع الآلة الموسيقية والكتاب ربما نحقق هدفنا بشكل أجمل من خلال العلم بكافة المجالات حتى الفنية منها، واتسمت لوحاته بمزجه بين الواقعي والتجريد..
جاءت من لبنان الفنانة يمن أحمد لتكون مشاركتها الأولى بالحضور إلى سورية، بعد مشاركاتها السابقة بلوحاتها فقط، وقد استخدمت في لوحاتها الاكرليك والزيتي متأثرة بالمدرسة الانطباعية والتجريد.
أما الفنانة شيراز درويش خريجة الفنون الجميلة من جامعة تشرين القادمة من اللاذقية فعبَّرت لوحاتها عن انفصام الشخصية مستخدمة الاكرليك بهدف الاطلاع على تجارب الفنانين الجدد، ورأت أن المعرض تحول لمنبر للتواصل الاجتماعي..
من مصياف شارك الفنان التشكيلي رامي جوهرة خريج علم النفس بلوحة كلاسيكية تمثل البحر، وللفنان التشكيلي عدة مشاركات منها دولية مثل معرض اهدن الدولي عام 2004 في لبنان، والعديد من المعارض ضمن معارض وزارة الثقافة، والعديد من المعارض الأخرى، وهو عضو في اتحاد الفنانين التشكيلين منذ 15 عاماً.
وشاركت الفنانة إيمان محمد من مصياف بلوحة تمثل الطبيعة، وقد أحبت المشاركة بهذا المعرض الجماعي للاطلاع على تجارب الفنانين وللتعريف عن عملهم، من خلال مرسمهم هي وزوجها الفنان “رامي جوهرة” اللذان يقومان بتعليم الأطفال الرسم الاحترافي، ولها العديد من المشاركات في المراكز الثقافية، وأشارت لدعم زوجها لها وبأنها صقلت موهبتها في معهد صبحي شعيب، وتحدثت عن دعم زوجها لها وتعليمها التقنيات، حيث انعكس هذا التناغم على أولادهم ليتوجه أطفالهما للرسم..
وكان من بين المشاركين بعض طلاب معهدهم منهم مدرِّسة اللغة الإنكليزية والألمانية رؤى الشيخ التي تعلمت الرسم في سن متأخر، شاركت بلوحة منسوخة عن لوحة عالمية، وهو منظر الغروب في سويسرا..
……………………………………………………………………………………………………..
وكان للحرق على الخشب حضور من خلال الفنان نصر سليمان الذي شارك بأربع لوحات، محاولاً ترك بصمة مميزة بدقة واحترافية عالية، وقد كان للفنان العديد من المشاركات مع غرفة تجارة حمص والجامعة وسوق رمضان..
وقد تميزت لوحاته بالفرح المنبعث منها برغم الحزن ولم ينس الأحياء القديمة العابقة بالأصالة في إحدى لوحاته.
وشارك بلوحة للبحر الفنان صفان حبوس وهي مشاركته الأولى، والفنانة غزل الخليل المشاركة بلوحتين وهيلين الناجي التي هجرت الألوان الزيتية منذ ثلاث سنوات إلى الرسم بالفحم لتعود من خلال هذا المعرض للرسم بها، ولها مشاركات داخل سورية وخارجها..
أما جوليا سعيد القادمة من طرطوس عبَّرت في لوحتها عن الأنثى الشرقية المرسومة بالتراب والماء بعيد عن الألوان، وأشارت لقيامها بجمع كافة أنواع التربة من كافة المحافظات السورية، أشادت بجمهور حمص الذواق للفن.
ومن المشاركين زينة عبد الله ووهبة المحمود وريم الصالح، ومن مصياف طالبة صف العاشر جيزيل سليمان..
وشاركت اختصاصية التجميل بثينة الحسين بثلاث لوحات وهذه مشاركتها الأولى مع أورنينا.
أما الفنان نضال إبراهيم فشارك بأربع لوحات استخدم فيها الألوان الزيتية، واستخدم ضربات السكين فحضرت في لوحاته حمص القديمة والأحصنة بعنوان الأصائل، ولوحة بعنوان الانتظار، وشارك عشرة هواة من مرسمه الصغير حيث يقوم بتعليمهم تقنيات الرسم حيث تميزت مشاركتهم في المعرض.
http://thawra.sy/?p=420668…

 

بقلم الباحث :عدنان المناوس.. تأملات في السينما الشعرية..

تأملات في السينما الشعرية
بواسطة عدنان المناوس فبراير 8, 2022م

عندما أعود للماضي البعيد, وأعني بالتحديد ماضي تحولات المفاهيم الشعرية التي مررتُ بها متأثرا بعدة عوامل خارجية وداخلية منذ أن تبرعم الشعر في ذاتي ونما نصا فنصا, على مدى هذه الحياة العابرة التي طاردت فيها ومازلت غزلان الأدب والفن والجمال في غابة العمر الموحشة, أتذكر عدة “صدمات شعرية” -إن صحً التعبير بذلك-, كونت لدي رؤى حياتية وشعرية مختلفة ووسًعت من مدارك الشعر ورؤيتي الذاتية له أكثر فأكثر.

والسينما كذلك لم تخل من صدمات تسبّبت في توسّع إدراكي لهذا الفن السابع وانقداح شرارة التحولات في المفاهيم السينمائية التي صاحبت رؤيتي له فيلما ففيلما. وأول صدمة سينمائية أصابتني هي الصدمة التي صاحبتني عند مشاهدة فيلم ( المطارد/ (Stalker للمخرج الروسي الكبير أندريه تاركوفسكي الذي أخرجه عام 1979 م حيث كانت أبجديات الفيلم مختلفة كليا عما هي مألوفة بالنسبة لي, وأعني بذلك التقنيات “الهوليوودية” التجارية على وجه الخصوص.

بعد هذه المقدمة التي كانت شرا لابد منه أدخل إلى المقاربة بين الشعر كلغة مكتوبة وبين الشعر كصورة مرئية سينمائية!

وهنا سأختار شخصيتين بارزتين أثرتا على مفهوم الشعر والسينما على حد سواء, هما الشاعر والمفكر الكبير أدونيس, والمخرج الروسي الكبير أندريه تاركوفسكي.

وقبل ذلك أيضا علي أن أوضح ماهو المقصود ب (السينما الشعرية).

في الواقع مفهوم (السينما الشعرية) ضبابي ومُلتبس إلى حد ما حتى عند الكثيرين من النقاد والمخرجين أنفسهم, ولكني أميل للرأي الذي يقول بأن السينما الشعرية (لا تعني أن نعالج قصيدة شعرية سينمائيا)*1, أي أن يكون الفيلم مبنياً على نص شعري كما هو فيلم (تروي/Troy) أو (حصان طروادة) المبني على النص الشعري الملحمي ل (هوميروس) في الإلياذة والذي أخرجه المخرج الألماني ولفغانغ بيترسن/ Wolfgang Petersen والذي أدى فيه دور (أخيليس/ Achilles ) الممثل الأمريكي براد بيت/ Brad Pit عام 2004م .

إنما (السينما الشعرية) –كما يعبر بذلك المخرج السويدي انجمار بيرغمان- (سينما أحاسيس)*1. أو كما يصرح المخرج والشاعر الفرنسي جون كوكتو بأن (السينما الشعرية سينما تفكير, فالمشاهد مُطالب بأن يفكر ويحلل وأهم شيء أن يحس)*1

ومن هذا الباب نفهم أن السينما الشعرية هي في العمق معالجة الفيلم بجميع أبجدياته معالجة شعرية من الجذور تتناص مع المفاهيم الشعرية –الحديثة- بشكل خاص, أي أنّ السينما الشعرية هي محاولة كتابة قصيدة ما بالأدوات البصرية!

ويُعتبر الشاعر والمخرج الإيطالي الكبير( بازوليني / Pasolini 1922-1975) هو أول من أطلق هذا المسمى وعالجه نقديا في نصه النظري (السينما الشعرية) المنشورعام 1965 م وإن كان سبقه في ذلك (الشكلانيين)* الروس في رصد ملامحها الأولية*2.

يرى بازوليني على أن جوهر اللغة السينمائية هي لغة شعرية تتكئ على سيميولجية الصورة المرئية (علم الإشارات) وهو الذي يقف بالضد من المفهوم الشائع للسينما ولغته السردية/النثرية المتكئة على المفهوم القصصي والحبكة الدرامية. ويُقسم بازوليني نظريته عن السينما الشعرية إلى قسمين رئيسيين هما (الصورة الإشارية, والخطاب الحر غير المباشر)*3

و من باب هذا التقسيم يمكن أن نقارب هذه الرؤية السينمائية مع اللغة الشعرية الحديثة من حيث قابليتهما للتأويل اتكاء على ما تحمل من إشارات ورموز دلالية مرئية كانت أم مكتوبة.

لكن يرى بازوليني أن الكاتب الأدبي يمارس دور واحد بتقنية أحادية هي “الكتابة” بينما السينمائي يمارس دورين مزدوجين:

الأول لغوي تقني عن طريق جمع الصور/المفردات من منابع كثيرة كالذاكرة والأحلام ومحيط السينمائي الخارجي ولثاني هو ترتيب هذه الصور في عملية الإنتاج لإيصال المعنى أو الشعور المنشود للمشاهد.

ومن هنا يطرح بازوليني في نظريته تساؤلات عميقة كـ(كيف يمكن للغة الشعر أن تتحقق في السينما؟ وهل حقا هذه اللغة ممكنة في السينما؟! وهل يمكن لأسلوب (الخطاب الحر غير المباشر) (الذي طالما ميز الشعر) يجد طريقه للصورة السينمائية؟!) *2

ولكي يجيب بازوليني على هذه التساؤلات يقوم على تحليل مايسميه بـ(مفهوم اللغة الشعرية التقنية) وهي ( الذاتية والأسلوب ودرجة الوعي) وهو مايتقاطع تماما مع مفهوم تاركوفسكي للسينما الذي يرى بأن الفيلم لابد أن يحمل طابع الذاتية والرؤية الخاصة للمخرج للحياة القائمة على مخزون الذاكرة وعبث الأحلام ورمزيتها الدلالية كما أشار لذلك في فيلمه الوثائقي ( رحلة عبر الزمن/Voyage in Time) الذي وثق فيه رحلته مع الشاعر والسيناريست الإيطالي الكبير تونينو جييرا عام 1983 م في البحث عن موقع لتصوير فيلمه القادم هناك (حنين/Nostalgia). فعندما كان يقرأ عليه سؤالا من أحد محبي تاركوفسكي عن ماهي توصياته الرئيسية التي يود أن يقدمها للمخرجين الشباب المبتدئين فيجيب بذلك عليه أنه (على المبتدئة ألا يفصلون أعمالهم, أفلامهم, أشرطتهم السينمائية عن الحياة التي يحيوها, وألا يؤسسوا لاختلافٍ فيما بينهم وبين سينمائهم لأن المخرج كأي فنان آخر , الرسام, الشاعر, والموسيقي, وعندها فإنه مطلوب منه أن يُشرك ذاته الخاصة. إنه من الغريب أن ترى مخرجين يتعاطون مع أعمالهم كوضع خاص مُنحوا إياه عبر القدر, وأنهم أنجزوا عملهم ببساطة بشكل يدعو للمفخرة ,هكذا بأن يحيوا بطريقة ما, وأفلامهم تحكي عن أشياء أخرى……إلخ).

وهذا المبدأ يتقاطع أيضا مع مفهوم الشعر الحديث الذي يتقاسمه كبار الشعراء وعلى رأسهم(أدونيس) إذ يقرر في احدى سلسلة حواراته مع قناة الميادين (هذا هو اسمي..أدونيس) أن على الشاعر (أن يكتب تجربته الذاتية,فالشعر يكمن في الذاتي الخاص وليس في العام المُشترك لذلك على الشاعر أن يكتب مثلا تجربته في الحب لا عن الحب بشكل عام)!

الجدير بالذكر أن تاركوفسكي ينحاز لشكل السينما الشعرية التي تبلورت مفهومها في أفلامه المتأخرة بشكل خاص كـ (المطارد/Stalker) ,(حنين/Nostalgia) و (مرآة/Mirror ) والذي يعتبره بعض النقاد أكثر أفلامه رمزية.*4

ويقف –كما يشير في فيلمه الوثائقي ( رحلة عبر الزمن/Voyage in Time)– ضد السينما السردية التجارية الشائعة المرصوفة بالقواعد السينمائية الكلاسيكية إذ نفهم منه بأن لغة الصورة هي لغة حرة ,كلغة الشعر الحديث تماما التي لا تقوم على القواعد العروضية الكلاسيكية. إذن من هنا نرى بأن الشعر والسينما يتقاطعان أيضا في ذات المفهوم المتمرد على القواعد والحبكات الجاهزة.

لذلك تعتمد السينما الشعرية على دهشة الصورة بأبعادها الزمانية والمكانية في المتلقي وهذا جلي وواضح في البطء الزمني الحاصل في أفلام تاركوفسكي –على سبيل المثال- (الذي يرى بأن كل لقطة هي خلاصة اللقطات السابقة جميعها وهو جوهر الإنتاج عنده وليس التتابع الصوري الديناميكي للمشاهد)*4. وكأنه كذلك كما يقول بازوليني (أن تجعل الكاميرا تشعر)*3

يقول أدونيس في ذات اللقاءات مع قناة الميادين بأنه يبحث عن القارئ النوعي, القارئ المتفاعل الذي يتفاعل مع النص ويشترك معه في توليد المعاني , وإن أراد القارئ أن يفهم أدونيس عليه ألا يكتفي بقراءته شعريا بل بالإلمام بكل تجربته الثقافية والفكرية الإبداعية حتى يقرأ أدونيس شعريا بشكل أعمق!

ويمكننا إسقاط هذه الفكرة على أفلام تاركوفسكي ولنأخذ على سبيل المثال فيلم (مرآة/Mirror) الذي كما أشرت سلفا يعتبره الكثير من النقاد أكثر أفلامه رمزية, ولكن من الممكن أن يفكك المشاهد بعض هذه الرموز إذا علمَ أن هذا الفيلم يحتوي على مخزون كبير من ذاكرة تاركوفسكي الشعرية والحياتية مع أبيه مثلا وهو الشاعر الروسي (وارسيني تاركوفسكي) والذي ضمّن الفيلم بعض أشعاره.

عموما هناك أمثلة كثيرة على السينما الشعرية والممهّدة لها كأفلام المخرج السويدي الكبير انجمار بيرغمان أو الإيراني الشاعر المخرج الكبير عباس كياروستامي وغيرهم. ولكني سأكتفي هنا بمثال أخير وهو الفيلم القصير (كلب أندلسي/Un Chien Andalou) الذي أخرجه المخرج الأسباني السوريالي العظيم لويس بانويل (1900-1983) بالمشاركة مع الفنان السوريالي العظيم الآخر سلفادور دالي ( 1989-1904) عام 1929 م والذي يعتمد على الصورة الرمزية الدلالية بشكل صارخ مستغنيا بذلك عن اللغة المنطوقة. فمشهد مثل خروج النمل من الكف لا يمر من دون ترك أي أثر على وعي و لاوعي المشاهد!

و ختاما أود أن أقول بأن السينما الشعرية تختلف جوهريا عن السينما السائدة السردية بكل أبجدياتها وأركانها ومفاهيمها, وحتى لا تقع أيها القارئ الكريم في الخطأ الذي وقعتُ فيه أنا عندما شاهدت فيلم المطارد/Stalker – كما ذكرت في بداية المقال- في حال أردت أن تلج إلى عالم (السينما الشعرية) من بوابته (الضيقة), فعليك أن تخلع عنك عباءة كل معايير (السينما /النثرية) عند العتبة وتدخل إلى عالم السينما وكأنك تدخله لأول مرة وحيئذ فقط ستتقبل هذا النوع الفريد والجميل والمدهش!

……………….

بقلم: عدنان المناوس-السعودية-المنطقة الشرقية-الأحساء

هامش:

* الشكلانية الروسية هي مدرسة أدبية ازدهرت في موسكو عام 1915م, ركزت على تلقي النص ذاته كمنتج أدبي مستقل عن ضوء كاتبه بكل مايكتنزه الكاتب من آثار ثقافية وتاريخية وغيرها.

المصادر:

1- مقال (السينما الشعرية و سينمائية القصيدة) للمخرج حميد عقبي المنشور في (ديوان العرب)

2- كتاب (سينما الشعر- جدلية اللغة والسيميولوجيا في السينما) للكاتب عبدالكريم قادري.

3- مقال (سينما الشعر: قصائد السينما المرئية) ل أحمد عزت المنشور في موقع (إضاءات)

4- مقال (وقفة مع شاعر السينما الراحل أندريه تاركوفسكي) للناقد جواد بشارة المنشور في مجلة (نزوى