23 Top Photography Ideas for 2023
If you’re looking for photography ideas and inspiration for 2023 and beyond, the list below is meant for you. Many photographers find themselves in a bit of a creative rut from time to time, or they just want to try out something new rather than taking the same types of photos. The ideas collected below will be useful either way, helping you enjoy photography to the fullest and practice interesting new techniques along the way.
اضغط على الصورة لعرض أكبر.  الإسم: 1697787832080.jpg  مشاهدات: 3  الحجم: 78.3 كيلوبايت  الهوية: 172249 اضغط على الصورة لعرض أكبر.  الإسم: 1697786822278.jpg  مشاهدات: 3  الحجم: 75.6 كيلوبايت  الهوية: 172250 اضغط على الصورة لعرض أكبر.  الإسم: 1697737385614.jpg  مشاهدات: 3  الحجم: 129.5 كيلوبايت  الهوية: 172251 اضغط على الصورة لعرض أكبر.  الإسم: 1697735751736.jpg  مشاهدات: 3  الحجم: 83.2 كيلوبايت  الهوية: 172252 .23 أفضل أفكار التصوير الفوتوغرافي لعام 2023إذا كنت تبحث عن أفكار وإلهام للتصوير الفوتوغرافي لعام 2023 وما بعده، فإن القائمة أدناه مخصصة لك. يجد العديد من المصورين أنفسهم في حالة من الفوضى الإبداعية من وقت لآخر، أو يريدون فقط تجربة شيء جديد بدلاً من التقاط نفس أنواع الصور. ستكون الأفكار المجمعة أدناه مفيدة في كلتا الحالتين، حيث ستساعدك على الاستمتاع بالتصوير الفوتوغرافي على أكمل وجه وممارسة تقنيات جديدة مثيرة للاهتمام على طول الطريق.
1. Try Out a Different Genre
One of the easiest things you can do if you’re looking for some excitement is to try an entirely new genre of photography. If you’re a landscape photographer, try shooting portraits. If you’re a wedding photographer, find some architectural scenes to capture. Or dip your toes into one of the more difficult genres of photography to master – astrophotography, microscope photography, underwater photography, and so on. We have a whole list of important photography genres that might give you some ideas.
Or just try to branch out within the genre you already prefer. If you’re a wildlife photographer, look for animals that you don’t usually photograph. If you’re a portrait photographer, try taking portraits of strangers rather than clients or people you already know. Get out of your usual routine, and you’ll improve your skills almost every time.
NIKON Z 7 + 70-200mm f/4 @ 70mm
, ISO 200, 1/200, f/4.0
كاميرا NIKON Z 7 + 70-200 مم f/4 @ 70 مم، ISO 200، 1/200، f/4.0
1. جرب نوعًا مختلفًا
أحد أسهل الأشياء التي يمكنك القيام بها إذا كنت تبحث عن بعض الإثارة هو تجربة نوع جديد تمامًا من التصوير الفوتوغرافي. إذا كنت مصورًا للمناظر الطبيعية، فحاول التقاط صور شخصية. إذا كنت مصورًا لحفلات الزفاف، ابحث عن بعض المشاهد المعمارية لالتقاطها. أو انغمس في أحد أنواع التصوير الفوتوغرافي الأكثر صعوبة في إتقانها – التصوير الفلكي، والتصوير المجهري، والتصوير تحت الماء، وما إلى ذلك. لدينا قائمة كاملة بأنواع التصوير الفوتوغرافي المهمة التي قد تمنحك بعض الأفكار.
أو حاول فقط التفرع ضمن النوع الذي تفضله بالفعل. إذا كنت مصورًا للحياة البرية، فابحث عن الحيوانات التي لا تقوم بتصويرها عادةً. إذا كنت مصورًا فوتوغرافيًا، فحاول التقاط صور للغرباء بدلاً من العملاء أو الأشخاص الذين تعرفهم بالفعل. اخرج من روتينك المعتاد، وسوف تقوم بتحسين مهاراتك في كل مرة تقريبًا.
2. Start a Photo-Per-Day Project
When many people start brainstorming photography ideas, one of the first things they’ll think of is a weekly or daily photo project. It’s quite common to hear about projects like this online, and for good reason – they keep photography on your mind throughout the year.
Sometimes, photo-per-day (365 Projects) or photo-per-week (52 Projects) have a dedicated theme. The first week might be shadows, the next is red and blue, the third is texture and so on. Other times, it’s more about creating a personal goal – making sure you actually take at least one good photo each day of the year, for example.
Even if you don’t do a strict photography project, it is still a good idea to take photos regularly throughout the year, without major gaps. You don’t want to lose any creativity or muscle memory for your camera.
2. ابدأ مشروع التقاط الصور يوميًا
عندما يبدأ العديد من الأشخاص في تبادل الأفكار حول التصوير الفوتوغرافي، فإن أول ما يفكرون فيه هو مشروع صور أسبوعي أو يومي. من الشائع جدًا أن تسمع عن مثل هذه المشاريع عبر الإنترنت، وذلك لسبب وجيه – فهي تبقي التصوير الفوتوغرافي في ذهنك طوال العام.
في بعض الأحيان، يكون للصورة يوميًا (365 مشروعًا) أو الصورة لكل أسبوع (52 مشروعًا) موضوعًا مخصصًا. قد يكون الأسبوع الأول عبارة عن ظلال، والأسبوع التالي هو الأحمر والأزرق، والثالث هو الملمس، وما إلى ذلك. وفي أحيان أخرى، يتعلق الأمر أكثر بإنشاء هدف شخصي – التأكد من التقاط صورة جيدة واحدة على الأقل كل يوم من أيام السنة، على سبيل المثال.
حتى لو لم تكن تقوم بمشروع تصوير فوتوغرافي صارم، فلا يزال من الجيد التقاط الصور بانتظام على مدار العام، دون وجود فجوات كبيرة. لا تريد أن تفقد أي إبداع أو ذاكرة عضلية للكاميرا الخاصة بك.
3. Rent a Different Lens
Sometimes, a bit of new equipment is enough to spark a photographer’s interest in spontaneous photoshoots and exploration.
It doesn’t need to be something crazy (or crazy expensive) like a 400mm f/2.8 supertelephoto. Even renting an 85mm f/1.8 prime, or a macro lens, is enough to bring out a lot of creativity and excitement that had been hidden behind the scenes. If you can borrow from a friend or swap equipment for a few days with them, even better. I’m a Nikon shooter, but I’ve borrowed Canon cameras in the past just to test, and it’s always been a good excuse to take more photos and go out more often to shoot.
3. استئجار عدسة مختلفة
في بعض الأحيان، يكون القليل من المعدات الجديدة كافيًا لإثارة اهتمام المصور بالتقاط الصور والاستكشاف التلقائي.
ليس من الضروري أن تكون شيئًا مجنونًا (أو باهظ الثمن إلى حد كبير) مثل صورة مقربة فائقة مقاس 400 مم f/2.8. حتى أن استئجار عدسة أساسية مقاس 85 مم f/1.8، أو عدسة ماكرو، يكفي لإبراز الكثير من الإبداع والإثارة التي كانت مخبأة خلف الكواليس. إذا كان بإمكانك الاقتراض من صديق أو تبادل المعدات معه لبضعة أيام، فهذا أفضل. أنا مصور نيكون، لكنني استعرت كاميرات Canon في الماضي فقط للاختبار، وكان ذلك دائمًا عذرًا جيدًا لالتقاط المزيد من الصور والخروج كثيرًا للتصوير.
Canon EOS 80D + EF-S 18-55mm f/4-5.6 IS STM @ 21mm, ISO 100, 1/250, f/9.0
كاميرا Canon EOS 80D + EF-S 18-55mm f/4-5.6 IS STM @ 21mm، ISO 100، 1/250، f/9.0
4. Use a New Post-Processing Style
Experimentation isn’t only part of photography in the field. It applies just as well to post-processing work – even more, perhaps, given the extraordinary number of post-processing tutorials available to try out wildly different types of photography.
Try out double exposure post-processing techniques. Turn your images into more of a conceptual piece, where you are blending multiple photos together into one. Or, add text to an image so it looks like a poster or magazine spread. You don’t need to be a Photoshop master to make something interesting and creative – though you’ll definitely improve your editing skills along the way.
4. استخدم أسلوبًا جديدًا لمرحلة ما بعد المعالجة
التجريب ليس مجرد جزء من التصوير الفوتوغرافي في الميدان. وينطبق ذلك أيضًا على أعمال ما بعد المعالجة – وربما أكثر من ذلك، نظرًا للعدد الهائل من البرامج التعليمية الخاصة بمرحلة ما بعد المعالجة المتاحة لتجربة أنواع مختلفة تمامًا من التصوير الفوتوغرافي.
جرب تقنيات التعرض المزدوج بعد المعالجة. حول صورك إلى قطعة مفاهيمية، حيث تقوم بمزج صور متعددة معًا في صورة واحدة. أو أضف نصًا إلى الصورة بحيث تبدو كملصق أو مجلة. لا تحتاج إلى أن تكون محترفًا في Photoshop لتصنع شيئًا مثيرًا للاهتمام ومبدعًا – على الرغم من أنك ستحسن بالتأكيد مهاراتك في التحرير على طول الطريق.
5. Do Some Macro Photography
Macro photography is much more accessible than people tend to think. You don’t need an expensive macro lens – just the equipment you already have, plus an extension tube. Even a 50mm prime lens and a single extension tube is going to get you great close-up images, although it takes some time to learn the right techniques for macro photography.
If you want more capabilities than an extension tube, you can find some inexpensive macro lenses that are older, third-party, or manual focus only. Either way, you won’t regret getting macro capabilities in the end. It is one of the best ways to take amazing photos in almost any location and time of day. Many of my best macro photos are from my backyard on an ordinary day in mid-afternoon.
5. قم ببعض التصوير الفوتوغرافي الماكرو
أصبح التصوير الفوتوغرافي الماكرو أكثر سهولة مما يعتقده الناس. لا تحتاج إلى عدسة ماكرو باهظة الثمن – فقط المعدات الموجودة لديك بالفعل، بالإضافة إلى أنبوب تمديد. حتى العدسة الأساسية مقاس 50 مم وأنبوب تمديد واحد ستمنحك صورًا قريبة رائعة، على الرغم من أن الأمر يستغرق بعض الوقت لتعلم التقنيات المناسبة للتصوير الفوتوغرافي الماكرو.
إذا كنت تريد إمكانات أكثر من مجرد أنبوب تمديد، فيمكنك العثور على بعض عدسات الماكرو غير المكلفة الأقدم أو التابعة لجهات خارجية أو التركيز اليدوي فقط. وفي كلتا الحالتين، لن تندم على حصولك على إمكانات الماكرو في النهاية. إنها واحدة من أفضل الطرق لالتقاط صور مذهلة في أي مكان ووقت تقريبًا من اليوم. العديد من أفضل صور الماكرو الخاصة بي هي من الفناء الخلفي لمنزلي في يوم عادي في منتصف فترة ما بعد الظهر.
NIKON D800E + 105mm f/2.8 @ 105mm, ISO 100, 1/250, f/8.0
كاميرا نيكون D800E + 105 مم f/2.8 @ 105 مم، ISO 100، 1/250، f/8.0
6. Try Creative Lighting and Flash Gels
If you shoot with a flash, you’re probably trying to do it the “correct” way – bouncing it off walls or ceilings, diffusing it to avoid harsh shadows, and carefully balancing it with ambient light. As reasonable as that may be, it only scratches the surface of the creative potential of flash.
For starters, try using flash gels to light your subject with interesting and unusual colors. Don’t be afraid of harsh shadows; light the image so half the photo is an intense silhouette. Of course, none of this is a good idea for actual events, but chances are good that you’ll discover a new technique you like and can carry over to the rest of your work.
6. جرب الإضاءة الإبداعية والمواد الهلامية الفلاشية
إذا قمت بالتصوير باستخدام الفلاش، فمن المحتمل أنك تحاول القيام بذلك بالطريقة “الصحيحة” – انعكاسه على الجدران أو الأسقف، وتوزيعه لتجنب الظلال القاسية، وموازنته بعناية مع الضوء المحيط. بقدر ما قد يكون ذلك معقولًا، إلا أنه لا يخدش سوى سطح الإمكانات الإبداعية للفلاش.
بالنسبة للمبتدئين، حاول استخدام المواد الهلامية الفلاشية لإضاءة هدفك بألوان مثيرة وغير عادية. لا تخافوا من الظلال القاسية. قم بإضاءة الصورة بحيث يكون نصف الصورة عبارة عن صورة ظلية مكثفة. بالطبع، لا يعد أي من هذا فكرة جيدة للأحداث الفعلية، ولكن هناك احتمالات جيدة بأن تكتشف تقنية جديدة تعجبك ويمكنك تطبيقها على بقية عملك.
NIKON D7000 + 105mm f/2.8 @ 105mm, ISO 100, 2 seconds, f/3.2
NIKON D7000 + 105 مم f/2.8 @ 105 مم، ISO 100، 2 ثانية، f/3.2
7. Print a Book of Photos
A lot of photographers have told me that they wish they printed their photos more often. Sometimes, it’s because they don’t have enough time or space to put a printed photo on their wall. Other times, it’s just a matter of price; a good print, especially with a frame, can be prohibitively expensive.
Often, my recommendation is to try creating a photo book instead of a single larger print. That way, you can see several of your images at once in physical form, good for inspiration and for morale. A high-quality photo book still won’t be cheap, but it beats printing several dozen images individually and finding ways to present them.
7. طباعة كتاب الصور
أخبرني الكثير من المصورين أنهم يرغبون في طباعة صورهم كثيرًا. في بعض الأحيان، يكون ذلك بسبب عدم توفر الوقت أو المساحة الكافية لوضع صورة مطبوعة على الحائط. وفي أحيان أخرى، يكون الأمر مجرد مسألة سعر؛ الطباعة الجيدة، خاصة مع الإطار، يمكن أن تكون باهظة الثمن.
في كثير من الأحيان، أوصي بمحاولة إنشاء كتاب صور بدلاً من طباعة واحدة أكبر حجمًا. بهذه الطريقة، يمكنك رؤية العديد من صورك في وقت واحد بشكل مادي، وهو أمر جيد للإلهام ورفع الروح المعنوية. لن يكون كتاب الصور عالي الجودة رخيصًا، لكنه يتفوق على طباعة عشرات الصور بشكل فردي وإيجاد طرق لتقديمها.
8. Experiment with “Wrong” Settings
No one should shoot handheld images with a 5 second shutter speed, or macro photos at f/2.8 with nonexistent depth of field. Except when you should.
In reality, there are a lot of “wrong” camera settings that just don’t work for typical images. That’s fine if your goal is to get a perfectly sharp photo that presents your subject in the standard way. Sometimes, though, experimenting with unusual camera settings will give you a better result than any other method.
So, next time that you’re looking for some new photography ideas, try shooting the same old subjects with very different settings (including different lenses and post-processing styles). Do a whole street photography session with a telephoto lens and long shutter speeds, or a landscape photoshoot with the widest aperture on your lens. Whether or not the photos work out, they certainly won’t be ordinary.
8. قم بتجربة الإعدادات “الخاطئة”.
لا ينبغي لأحد التقاط صور محمولة بسرعة غالق تبلغ 5 ثوانٍ، أو صور ماكرو بفتحة f/2.8 مع عمق مجال غير موجود. إلا عندما ينبغي عليك ذلك.
في الواقع، هناك الكثير من إعدادات الكاميرا “الخاطئة” التي لا تعمل مع الصور النموذجية. لا بأس بذلك إذا كان هدفك هو الحصول على صورة واضحة تمامًا تعرض موضوعك بالطريقة القياسية. ومع ذلك، في بعض الأحيان، فإن تجربة إعدادات الكاميرا غير العادية ستمنحك نتيجة أفضل من أي طريقة أخرى.
لذا، في المرة القادمة التي تبحث فيها عن بعض أفكار التصوير الفوتوغرافي الجديدة، حاول تصوير نفس الأهداف القديمة بإعدادات مختلفة جدًا (بما في ذلك العدسات المختلفة وأنماط ما بعد المعالجة). قم بإجراء جلسة تصوير فوتوغرافي للشارع بأكملها باستخدام عدسة مقربة وسرعات غالق طويلة، أو التقط صورة للمناظر الطبيعية باستخدام الفتحة الأوسع على عدستك. سواء نجحت الصور أم لا، فهي بالتأكيد لن تكون عادية.
NIKON D800E + 15-30mm f/2.8 @ 15mm, ISO 100, 1/40, f/2.8
كاميرا نيكون D800E + 15-30 مم f/2.8 @ 15 مم، ISO 100، 1/40، f/2.8
9. Create a Photo Series
Even if you don’t want to do a photo-per-day project, there’s still a lot to be gained from creating a photo series – usually with a single underlying theme. Challenge yourself to shoot 25 different street photos with the color green in all of them. Or, capture the same subject under as many weather conditions and times of day as possible.
You can go further and capture a photo series that tells a story – a sequence of images documenting the demolition of a building and the construction of its successor, or the change of a tree through the seasons. There are many stories to be told out there, not all of which can fit into a single image.
9. إنشاء سلسلة صور
حتى إذا كنت لا ترغب في القيام بمشروع التقاط صور يوميًا، فلا يزال هناك الكثير مما يمكن كسبه من إنشاء سلسلة صور – عادةً ما يكون لها موضوع أساسي واحد. تحدي نفسك بالتقاط 25 صورة مختلفة للشوارع باللون الأخضر في كل منها. أو قم بالتقاط نفس الموضوع في ظل أكبر عدد ممكن من الظروف الجوية والأوقات من اليوم.
يمكنك الذهاب إلى أبعد من ذلك والتقاط سلسلة صور تحكي قصة – سلسلة من الصور توثق هدم مبنى وبناء خليفته، أو تغير شجرة عبر الفصول. هناك العديد من القصص التي يمكن روايتها، ولا يمكن دمجها جميعها في صورة واحدة.
10. Go Through Your Old Photos
Sometimes, the best way to add photos to your portfolio isn’t to go out and take new ones – it’s to search back through your archives to find images you missed initially.
As much as I recommend getting into the field and taking pictures as often as possible, that isn’t always realistic. Even if you have the time and circumstances are right, photographers seem to overlook their old work more often than they should. It’s always a good idea to review your old photos on occasion to see which ones are unexpected successes, or could be improved with your current post-processing skills.
12. Scout for New Locations Nearby
It might feel as though you’ve exhausted all the local spots for photography, but that rarely ends up being true. If you’re a landscape photographer, have you scouted all the waterfalls or forests within a short drive of your house? For portrait photographers with a go-to location, are there parks or interesting buildings that you haven’t tested yet as backdrops? In either case, the answer is that you’ll almost certainly be able to find new places to photograph that you haven’t explored yet.
You don’t need to live in the middle of the mountains or the rainforest to find good landscapes and wildlife to photograph. Likewise, you can take great street photos even if you aren’t in New York City or Paris. We often overlook great nearby locations just because they’re familiar to us, but they can be a gold mine for great photographs.
12. الكشف عن المواقع الجديدة القريبة
قد يبدو الأمر كما لو أنك استنفدت جميع المواقع المحلية للتصوير الفوتوغرافي، ولكن نادرًا ما يكون هذا صحيحًا. إذا كنت مصورًا للمناظر الطبيعية، فهل قمت باستكشاف جميع الشلالات أو الغابات الموجودة على مسافة قصيرة بالسيارة من منزلك؟ بالنسبة لمصوري الصور الشخصية الذين يختارون موقعًا محددًا، هل توجد حدائق أو مباني مثيرة للاهتمام لم تختبرها بعد كخلفيات؟ في كلتا الحالتين، الإجابة هي أنك ستتمكن بالتأكيد من العثور على أماكن جديدة للتصوير لم تستكشفها بعد.
لست بحاجة إلى العيش في وسط الجبال أو الغابات المطيرة للعثور على مناظر طبيعية وحياة برية جيدة لتصويرها. وبالمثل، يمكنك التقاط صور رائعة للشوارع حتى لو لم تكن في مدينة نيويورك أو باريس. غالبًا ما نتجاهل المواقع القريبة الرائعة لمجرد أنها مألوفة لنا، ولكنها يمكن أن تكون منجمًا ذهبيًا للصور الرائعة.
13. Limit Yourself
Some of the best creative work comes from working around limits and restrictions, even artificial ones that you assign to yourself. Try it some time; allow yourself just a single prime lens for a day of shooting, or only take vertical images. The specific limitation can be anything, reasonable or absurd. Stand in one place the whole time, or shoot all your photos without looking at the LCD or viewfinder.
The photos you take, good or bad, aren’t as important as the exercise in creativity. Self-imposed restrictions are good practice for real photoshoots. Sometimes, you may not be able to use a flash due to venue rules, or your movement is restricted because you’re photographing from a small overlook. There are always going to be some limitations when you’re practicing photography, so it’s a good idea to prepare yourself for them ahead of time.
13. تحد نفسك
بعض أفضل الأعمال الإبداعية تأتي من العمل حول الحدود والقيود، حتى تلك المصطنعة التي تضعها لنفسك. جربه بعض الوقت؛ اسمح لنفسك بعدسة أساسية واحدة فقط ليوم واحد من التصوير، أو التقط صورًا رأسية فقط. يمكن أن يكون القيد المحدد أي شيء، معقولًا أو سخيفًا. قف في مكان واحد طوال الوقت، أو التقط جميع صورك دون النظر إلى شاشة LCD أو عدسة الكاميرا.
الصور التي تلتقطها، سواء كانت جيدة أو سيئة، ليست بنفس أهمية ممارسة الإبداع. تعتبر القيود المفروضة ذاتيًا ممارسة جيدة لالتقاط الصور الحقيقية. في بعض الأحيان، قد لا تتمكن من استخدام الفلاش بسبب قواعد المكان، أو أن حركتك مقيدة لأنك تقوم بالتصوير من منطقة صغيرة. ستكون هناك دائمًا بعض القيود عند ممارستك للتصوير الفوتوغرافي، لذا من الجيد أن تعد نفسك لها مسبقًا.
NIKON D7000 + 105mm f/2.8 @ 105mm, ISO 100, 1/1000, f/2.8
For about a year, my only lens was a 105mm prime, which I used for everything from landscape to wildlife. It taught me a lot about creativity and making the most of whatever equipment you have
كاميرا نيكون D7000 + 105 مم f/2.8 @ 105 مم، ISO 100، 1/1000، f/2.8
لمدة عام تقريبًا، كانت عدستي الوحيدة هي العدسة مقاس 105 مم، والتي استخدمتها في كل شيء بدءًا من المناظر الطبيعية وحتى الحياة البرية. لقد علمني الكثير عن الإبداع وتحقيق أقصى استفادة من أي معدات لديك
14. Team up with Another Photographer
If you know any other photographers, it can be a great idea to team up with them for a day of shooting. You’ll probably learn some new techniques along the way, or at least be inspired by each other’s processes. At a minimum, you’ll spend some time out shooting and working with someone else who enjoys photography.
You may not know anyone nearby with the same hobby, but you can always join a photography club or photo walk to meet some. The point is simply to spend time with other people who share an appreciation for photography, as well as taking some new photos along the way.
14. تعاون مع مصور آخر
إذا كنت تعرف أي مصورين آخرين، فقد تكون فكرة رائعة أن تتعاون معهم ليوم واحد من التصوير. من المحتمل أن تتعلم بعض التقنيات الجديدة على طول الطريق، أو على الأقل أن تستلهم من عمليات بعضكما البعض. كحد أدنى، ستقضي بعض الوقت في التصوير والعمل مع شخص آخر يستمتع بالتصوير الفوتوغرافي.
قد لا تعرف أي شخص بالقرب منك لديه نفس الهواية، ولكن يمكنك دائمًا الانضمام إلى نادي التصوير الفوتوغرافي أو جولة التصوير لمقابلة البعض. الهدف ببساطة هو قضاء بعض الوقت مع أشخاص آخرين يشاركونك التقدير للتصوير الفوتوغرافي، بالإضافة إلى التقاط بعض الصور الجديدة على طول الطريق.

من فريد ظفور

مصور محترف حائز على العديد من الجوائز العالمية و المحلية في مجال التصوير الفوتوغرافي.