Balance in Photography
Balance is one of the least-discussed principles of good composition, but it is perhaps the most important. Photographers, consciously or not, make an important decision for every image: should the composition be balanced or imbalanced? To some degree, every photograph in existence has elements of both balance and imbalance, which makes this topic crucial for photographers looking to improve the strength of their images at the most fundamental level.
يعد التوازن أحد مبادئ التكوين الجيد الأقل مناقشة، ولكنه ربما يكون الأكثر أهمية. يتخذ المصورون، بوعي أم بغير وعي، قرارًا مهمًا لكل صورة: هل يجب أن يكون التكوين متوازنًا أم غير متوازن؟ إلى حد ما، تحتوي كل صورة موجودة على عناصر التوازن وعدم التوازن، مما يجعل هذا الموضوع بالغ الأهمية للمصورين الذين يتطلعون إلى تحسين قوة صورهم على المستوى الأساسي.
Table of Contents
- Left-Right Balance
- Balance vs Imbalance
- Symmetry
- Asymmetrical Balance
- What Attracts the Eye?
- Putting Balance into Practice
- Imbalance
- Balancing Vertical Frames
- Panoramas
- Small Subjects
- Post-Processing
- Conclusion
-
جدول المحتويات:
التوازن بين اليسار واليمين
التوازن مقابل عدم التوازن
التماثل
التوازن غير المتماثل
ما الذي يجذب العين؟
وضع التوازن موضع التنفيذ
عدم التوازن
التوازن في الإطارات العمودية
صور البانوراما
الأهداف الصغيرة
بعد المعالجة
الخاتمةLeft-Right Balance
When a photo is perfectly balanced, it means that the left and right halves of the photo draw the eye equally.
The left-right division is the only one in your photos which really matters in terms of balance — the top-bottom balance has little effect on how evenly-weighted an image appears. In the same way, we see other people as roughly symmetrical, even though this is only true on the left-right axis. Thus, you can have a photo where all the subjects are along the bottom, and it can still be balanced if the left and right halves are equal in their visual weight.
Imagine putting a photo on a fulcrum — if the features of each side draw the eye similarly, the image can be considered balanced.التوازن بين اليسار واليمين:
عندما تكون الصورة متوازنة تمامًا، فهذا يعني أن النصفين الأيسر والأيمن من الصورة يجذبان العين بالتساوي.
التقسيم من اليسار إلى اليمين هو القسم الوحيد في صورك الذي يهم حقًا من حيث التوازن – فالتوازن من أعلى إلى أسفل ليس له تأثير يذكر على كيفية ظهور الصورة ذات الوزن المتساوي. وبنفس الطريقة، نرى الأشخاص الآخرين متماثلين تقريبًا، على الرغم من أن هذا ينطبق فقط على المحور الأيسر والأيمن. وبالتالي، يمكنك الحصول على صورة حيث تكون جميع العناصر على طول الجزء السفلي، ولا يزال من الممكن موازنتها إذا كان النصفان الأيسر والأيمن متساويين في الوزن البصري.
تخيل وضع صورة على نقطة ارتكاز – إذا كانت ملامح كل جانب تجذب العين بشكل متشابه، فيمكن اعتبار الصورة متوازنة.
Balance vs Imbalance
Balance, or a lack of it, inherently makes your images appear more or less serene. With a balanced image, the frame is more calm than one which skews visual attention to one side or the other. This makes logical sense, especially when you view the image below:
التوازن مقابل عدم التوازن:
التوازن، أو عدمه، يجعل صورك تبدو أكثر أو أقل هدوءًا. مع الصورة المتوازنة، يكون الإطار أكثر هدوءًا من الإطار الذي يحرف الانتباه البصري إلى جانب أو آخر. وهذا أمر منطقي، خاصة عند عرض الصورة أدناه:
And the second one:
Although others may see it differently, the image on top appears far more peaceful to me. The image on the bottom, in contrast, is more tense — somehow, it doesn’t look “stable” in its current form, as though something in the frame is about to change.
Different people may prefer one image over the other, of course. For many, a tense image can communicate a story more effectively; for others, a balanced image is more peaceful and aesthetically pleasing. It all depends upon the mood you want to communicate.والثاني:
على الرغم من أن الآخرين قد يرون الأمر بشكل مختلف، إلا أن الصورة في الأعلى تبدو أكثر سلامًا بالنسبة لي. في المقابل، الصورة في الأسفل أكثر توتراً – بطريقة ما، لا تبدو “مستقرة” في شكلها الحالي، كما لو أن شيئاً ما في الإطار على وشك التغيير.
قد يفضل الأشخاص المختلفون صورة واحدة على الأخرى بالطبع. بالنسبة للكثيرين، يمكن للصورة المتوترة أن تنقل القصة بشكل أكثر فعالية؛ وبالنسبة للآخرين، فإن الصورة المتوازنة تكون أكثر سلامًا وإمتاعًا من الناحية الجمالية. كل هذا يتوقف على الحالة المزاجية التي تريد التواصل معها.Symmetry
The most obvious type of balance is one in which the image is identical on the left and right halves. Perfect, pixel-level symmetry is not possible outside of computer-generated images, but a nearly-symmetrical photo is more than enough for us to notice a balanced composition. Take a look at the image below:
تناظر:
النوع الأكثر وضوحًا من التوازن هو الذي تكون فيه الصورة متطابقة في النصفين الأيسر والأيمن. لا يمكن تحقيق التماثل المثالي على مستوى البكسل خارج الصور التي يتم إنشاؤها بواسطة الكمبيوتر، ولكن الصورة شبه المتماثلة هي أكثر من كافية بالنسبة لنا لملاحظة تكوين متوازن. ألق نظرة على الصورة أدناه:
Nikon D7000 + 24mm f/1.4 @ 24mm, ISO 400, 30/1, f/1.4
Sure, the patterns in the stars are different on each side of the photo, but this scene is about as symmetrical as it could be. The subject is in the very center of this photo, and each side has essentially the same visual weight as the other. I even chose a square format to emphasize the balance of this image.
من المؤكد أن أنماط النجوم تختلف على كل جانب من جوانب الصورة، ولكن هذا المشهد متناسق قدر الإمكان. يقع الموضوع في منتصف هذه الصورة، وكل جانب له نفس الوزن البصري للجانب الآخر. حتى أنني اخترت تنسيقًا مربعًا للتأكيد على توازن هذه الصورة.The main issue with symmetry is that most scenes do not have two identical halves. And, if you do work in a genre with readily-available symmetrical subjects (say, architectural photography), your images will grow old if you compose them all the same way.
Asymmetrical Balance
A photo does not have to be symmetrical to be balanced. Take the image below as a simple example — the sun is an important subject on the right-hand side of the image, but the wave pattern on the left draws the eye just as much:
ليس من الضروري أن تكون الصورة متماثلة حتى تكون متوازنة. خذ الصورة أدناه كمثال بسيط – الشمس موضوع مهم على الجانب الأيمن من الصورة، ولكن نمط الموجة على اليسار يجذب العين بنفس القدر:
D800e + 24mm f/1.4 @ 24mm, ISO 100, 1/5, f/16.0Most examples are not this obvious, where each half of the photo has a subject that attracts equal attention. For example, the main subject could be on one side of the image, but several small subjects on the other side balance the frame. Or, the subject could be large enough that it spans the length of the image, effectively balancing itself.
معظم الأمثلة ليست بهذا الوضوح، حيث يحتوي كل نصف من الصورة على موضوع يجذب نفس القدر من الاهتمام. على سبيل المثال، يمكن أن يكون الهدف الرئيسي على أحد جانبي الصورة، ولكن هناك عدة أهداف صغيرة على الجانب الآخر تعمل على موازنة الإطار. أو يمكن أن يكون الهدف كبيرًا بما يكفي ليمتد على طول الصورة، ويوازن نفسه بشكل فعال.
For an image to be balanced, each side must call for the same level of attention from a viewer.
What Attracts the Eye?
To know how to balance a photo, you need to know what attracts viewer’s eyes in a photo. Here’s a short list:
لمعرفة كيفية موازنة الصورة، عليك معرفة ما يجذب أعين المشاهد في الصورة. إليك قائمة قصيرة:
- Areas of contrast
- Items that are in focus (especially if most of the photo is not)
- Bright spots
- Saturated items
- Warm (red/yellow) colors
- Large items
- People and (to a lesser extent) animals
- The eyes of your subject
- The direction that your subject is looking (even if it is an empty space, it gains visual weight because viewers will want to look the same direction as the subject)
This is by no means a comprehensive list, but it’s a good place to start. Any time that an item in the photo stands out compared to the rest of the image, it holds some amount of visual weight. If you are trying to balance your photo effectively, you must arrange the items so that they cancel out each other’s visual effects.
Again, like placing the image on a fulcrum, objects that are near the edges of your photo will carry more weight than those closer to the center. So, to balance two similar objects across the frame, you would place them at a similar distance from the center. Or, if there is just one important object in your composition, the most balanced composition places it along the center line.
مرة أخرى، مثل وضع الصورة على نقطة ارتكاز، فإن الكائنات القريبة من حواف صورتك ستحمل وزنًا أكبر من تلك القريبة من المركز. لذا، لتحقيق التوازن بين جسمين متشابهين عبر الإطار، عليك وضعهما على مسافة مماثلة من المركز. أو، إذا كان هناك كائن واحد مهم فقط في تكوينك، فإن التكوين الأكثر توازناً يضعه على طول خط المنتصف.
Putting Balance into Practice
To change the balance of an image, take a quick look at the left and the right halves of your frame. Mentally note how many important visuals are on each side, checking for the items on the list above. Take care to think about the distance of each object from the center of the frame — even objects that do not normally draw attention will appear obvious if they are near the edge of your photo.
Adjust the composition to taste, making it more balanced by shifting the frame to have equal visual weight on both sides, or by excluding distracting objects from the composition altogether.
This takes practice, of course, but a lot of your knowledge about compositional balance is intuitive. This is why beginners tend to put their subject in the very middle of every frame, no matter the situation. We are inclined to take balanced photos by our nature, and proper practice can show us how to achieve this in more complex scenes.
Your photos do not need to be completely balanced to appear peaceful. Still, when you are composing a photo, it is important to realize that vastly imbalanced frames will cause tension with viewers. This isn’t necessarily bad, depending upon your goals, but tension is something that many photographers try to avoid in their images.
لتغيير توازن الصورة، قم بإلقاء نظرة سريعة على النصفين الأيسر والأيمن من الإطار. لاحظ عقليًا عدد العناصر المرئية المهمة الموجودة على كل جانب، وتحقق من العناصر الموجودة في القائمة أعلاه. احرص على التفكير في مسافة كل كائن من مركز الإطار – فحتى الأشياء التي لا تلفت الانتباه عادةً ستظهر واضحة إذا كانت قريبة من حافة صورتك.
اضبط التركيب حسب الذوق، مما يجعله أكثر توازنًا عن طريق تحريك الإطار ليكون له وزن بصري متساوٍ على كلا الجانبين، أو عن طريق استبعاد الكائنات المشتتة للانتباه من التكوين تمامًا.
يتطلب هذا التدريب بالطبع، لكن الكثير من معرفتك حول التوازن التركيبي أمر بديهي. ولهذا السبب يميل المبتدئون إلى وضع موضوعهم في منتصف كل إطار، بغض النظر عن الموقف. نحن نميل إلى التقاط صور متوازنة بطبيعتنا، ويمكن أن توضح لنا الممارسة الصحيحة كيفية تحقيق ذلك في المشاهد الأكثر تعقيدًا.
لا يلزم أن تكون صورك متوازنة تمامًا لتبدو سلمية. ومع ذلك، عندما تقوم بتكوين صورة، من المهم أن تدرك أن الإطارات غير المتوازنة إلى حد كبير ستسبب التوتر مع المشاهدين. وهذا ليس سيئًا بالضرورة، اعتمادًا على أهدافك، ولكن التوتر هو شيء يحاول العديد من المصورين تجنبه في صورهم.
Imbalance
In some photos — in fact, many photos — a degree of imbalance is necessary. For a scene to have movement and tension, your composition almost necessitates that the scene isn’t perfectly equal from one side of the frame to the other. Take the below photo as an example:
في بعض الصور – في الواقع، العديد من الصور – هناك حاجة إلى درجة من عدم التوازن. لكي يتمتع المشهد بالحركة والتوتر، فإن تكوينك يستلزم تقريبًا ألا يكون المشهد متساويًا تمامًا من جانب واحد من الإطار إلى الجانب الآخر. خذ الصورة أدناه كمثال:
Nikon D5100 + 18-55mm f/3.5-5.6 @ 32mm, ISO 100, 6/1, f/22.0In this frame, the photo is not evenly weighted between both halves of the composition. The left-hand side is brighter and more contrasty, plus it contains the main subject of the image. That said, the frame isn’t so unequal that it is distracting, and certainly not to the point of annoying a viewer. The tension of an imbalanced image is very appropriate for this specific photo.
Balancing Vertical Frames
On the surface, it may not seem particularly difficult to balance a vertical photo — use exactly the same techniques you would for a horizontal image, and the photo will be balanced.
However, vertical compositions give you less leeway between the center of the image and the edge of the frame. As discussed above, objects are far more distracting if they are near the photo’s outer boundaries. However, in a vertical image, objects that are barely off-center are already approaching the edge of the frame. This doesn’t make balance impossible, of course — vertical images often work just as well as horizontals — but vertical frames do require more care in balancing.
Of course, symmetry still works:
على السطح، قد لا يبدو من الصعب بشكل خاص موازنة الصورة الرأسية – استخدم بالضبط نفس الأساليب التي تستخدمها للصورة الأفقية، وستكون الصورة متوازنة.
ومع ذلك، تمنحك التركيبات الرأسية مساحة أقل بين مركز الصورة وحافة الإطار. كما نوقش أعلاه، تكون الكائنات أكثر تشتيتًا إذا كانت قريبة من الحدود الخارجية للصورة. ومع ذلك، في الصورة الرأسية، فإن الكائنات التي لا تكاد تكون بعيدة عن المركز تقترب بالفعل من حافة الإطار. هذا لا يجعل التوازن مستحيلًا، بالطبع – فالصور الرأسية غالبًا ما تعمل تمامًا مثل الصور الأفقية – لكن الإطارات الرأسية تتطلب مزيدًا من العناية في التوازن.
وبطبيعة الحال، لا يزال التناظر يعمل:
D7000 + 24mm f/1.4 @ 24mm, ISO 100, 1/125, f/2.8
But other times, a vertical composition simply must be composed with its main objects near the center of the image. In the image below, the three main objects (the window, the boudoir sign, and the surfer) form a triangle centered around the middle of the photo. Perhaps the image is skewed more towards the left-hand side, but the surfer appears to move towards the right, giving both sides roughly the same weight.
لكن في أحيان أخرى، يجب أن يتكون التركيب الرأسي ببساطة من كائناته الرئيسية بالقرب من مركز الصورة. في الصورة أدناه، تشكل الكائنات الثلاثة الرئيسية (النافذة، وعلامة المخدع، وراكب الأمواج) مثلثًا يتمركز حول منتصف الصورة. ربما تكون الصورة منحرفة أكثر نحو الجانب الأيسر، ولكن يبدو أن راكب الأمواج يتحرك نحو اليمين، مما يعطي كلا الجانبين نفس الوزن تقريبًا.
On the flip side, it is extremely easy to balance a frame if you are shooting a panorama. Small shifts in an object’s left-right position, for example, are not nearly as influential as they would be in vertical images. Plus, it is easier to avoid the edges of a panoramic frame, giving you more space to shift around your composition.
The image below shows how simple it is to balance two objects across a panorama — the bird has a similar visual weight to the wave patterns, and both are placed roughly the same distance from the center.
D800e + 105mm f/2.8 @ 105mm, ISO 100, 1/800, f/2.8على الجانب الآخر، من السهل للغاية موازنة الإطار إذا كنت تقوم بتصوير بانوراما. على سبيل المثال، لا تكون التحولات الصغيرة في موضع الجسم من اليسار إلى اليمين بنفس التأثير الذي قد تكون عليه في الصور الرأسية. بالإضافة إلى ذلك، من الأسهل تجنب حواف الإطار البانورامي، مما يمنحك مساحة أكبر للتنقل حول التكوين الخاص بك.
توضح الصورة أدناه مدى سهولة موازنة جسمين عبر بانوراما – يتمتع الطائر بوزن بصري مماثل لأنماط الموجات، وكلاهما يقعان على نفس المسافة تقريبًا من المركز.
Small Subjects
Sometimes, an image’s balance depends upon the size that the image is shown, since important details (ones which may shift the balance of the composition) are not visible at smaller sizes. This may seem like an unusual concept, but it makes sense in practice.
Take the image below as an example. When displayed at a small size, perhaps on a phone, it is somewhat hard to see the bolt of lightning on the left-hand side of the image. Without this lighting bolt, the clouds in the image would lean the weight of the image to the right-hand side. As it is, though, the image appears fairly balanced — but only when displayed large.
في بعض الأحيان، يعتمد توازن الصورة على الحجم الذي تظهر فيه الصورة، حيث أن التفاصيل المهمة (تلك التي قد تغير توازن التركيب) لا تكون مرئية بأحجام أصغر. قد يبدو هذا مفهوما غير عادي، لكنه منطقي في الممارسة العملية.
خذ الصورة أدناه كمثال. عند عرضها بحجم صغير، ربما على الهاتف، فمن الصعب إلى حد ما رؤية صاعقة البرق على الجانب الأيسر من الصورة. بدون صاعقة الإضاءة هذه، ستميل السحب الموجودة في الصورة بثقل الصورة إلى الجانب الأيمن. ومع ذلك، تبدو الصورة متوازنة إلى حد ما، ولكن فقط عند عرضها بحجم كبير.
Nikon D7000 + 50mm f/1.4 @ 50mm, ISO 100, 16/10, f/16.0Another example of this effect is in the photo below. I wanted to create a peaceful landscape image with a well-balanced composition, but I found this particular scene to be tough to balance properly. Again, at a small size, the image appears to be weighted a bit more towards the right-hand side, although these effects are more subtle than in the photo above. But, when displayed larger, it becomes clear that the sky above the waterfall is filled with stars, pulling the viewer’s attention much more to the left-hand side.
Nikon D800e + 24mm f/1.4 @ 24mm, ISO 800, 30/1, f/5.6The differences tend not to be as obvious as in these examples, but you should always be aware of the effect that display size has on the balance of your image.
Perhaps the best way to correct (or accentuate) the imbalance of a photo is to use local adjustments in a program like Lightroom. This can be as simple as darkening a highlight that is too bright, or perhaps reducing the clarity of an object that stands out too much. It also could involve removing an object entirely, using the spot healing brush. Even cropping falls under this category, since you are moving around the frame in an effort to change the composition’s balance. The methods you use depend upon your post-processing skills, as well as the type of photographer you are — for example, reportage photographers are unlikely to clone out objects due to ethical concerns.
ربما تكون أفضل طريقة لتصحيح (أو إبراز) عدم توازن الصورة هي استخدام التعديلات المحلية في برنامج مثل Lightroom. يمكن أن يكون هذا بسيطًا مثل تعتيم الضوء الساطع للغاية، أو ربما تقليل وضوح كائن بارز أكثر من اللازم. قد يتضمن ذلك أيضًا إزالة الجسم بالكامل باستخدام فرشاة معالجة البقع. حتى الاقتصاص يقع ضمن هذه الفئة، نظرًا لأنك تتحرك حول الإطار في محاولة لتغيير توازن التركيبة. تعتمد الأساليب التي تستخدمها على مهاراتك في مرحلة ما بعد المعالجة، بالإضافة إلى نوع المصور الذي أنت عليه – على سبيل المثال، من غير المرجح أن يقوم مصورو التقارير الصحفية باستنساخ الأشياء بسبب مخاوف أخلاقية.
If you are meticulous with your compositions, you will be able to control the degree of balance in most scenes. And, if you find a scene that cannot be balanced effectively, you generally can use post-processing to highlight certain aspects of the frame over others.
Ultimately, whether you choose to balance your frame or not, it is important to be deliberate. Ask yourself about the type of image you want, then consider how balance (or imbalance) can help you achieve your goal. If you are subtle — especially when using imbalance — you will be able to make stronger and more intentional compositions, which boils down to an improvement in the quality of your images.
إذا كنت دقيقًا في تركيباتك، فستتمكن من التحكم في درجة التوازن في معظم المشاهد. وإذا وجدت مشهدًا لا يمكن موازنته بشكل فعال، فيمكنك عمومًا استخدام المعالجة اللاحقة لتسليط الضوء على جوانب معينة من الإطار على الجوانب الأخرى.
في النهاية، سواء اخترت موازنة إطارك أم لا، فمن المهم أن تكون متعمدًا. اسأل نفسك عن نوع الصورة التي تريدها، ثم فكر في كيف يمكن أن يساعدك التوازن (أو عدم التوازن) في تحقيق هدفك. إذا كنت دقيقًا – خاصة عند استخدام عدم التوازن – فسوف تكون قادرًا على إنشاء تركيبات أقوى وأكثر تعمدًا، مما يؤدي إلى تحسين جودة صورك.
D7000 + 105mm f/2.8 @ 105mm, ISO 400, 1/640, f/3.2